创新与创造力量被选择性遗忘，正在让整个中国当代艺术界丧失想象力，也给这个行业蒙羞不已。很难想象，艺术界离开了创造、创新与想象力，艺术还有什么味道和吸引力，值得人们关注?艺术界不断纠结于那些无聊与无限现实的事，我想在新世纪的第二个十年开始之际，可以好好考虑一下了。
真希望中国当代艺术界各个层面，都能关注一下苹果乔布斯的商业精神：极具创新精神的推出IPAD，率先创新智能手机和上网本之间一直无法突破的“禁区”，甚至是引起电子阅读的一次革命，带来这个整个产业变革的新力量。其中，140,000 个应用程序，且与日俱增的功能，让苹果又将成为技术领域名副其实的创新者——而麻木虚荣而又无比市侩的艺术界工作者做的创新工作又在哪里呢?
中国当代艺术年内仍然一波不平一波又起：除艺术区强遭被拆迁，中国美术馆馆长范迪安“被署名”，现在又暴出最大“丑闻”——作为国内所谓首屈一指的当代艺术收藏家张锐被“协助调查”。当然，你还可以从GOOGLE里搜索媒体这样的报道：收藏家张锐被证实因涉洗钱，行贿和艺术品走私被抓。这里请允许，本博插播一条广告：中国当代艺术难道就要进入一个不破不立的“快车道”?!
给人的印象是，此君是收藏界的“超级发烧友”，说话常语出惊人，“大有我不收藏谁收藏”的云吞气象之气——就是这样一个出手阔绰甚至对当代艺术谈得上“慷慨解囊”的收藏“猛男”，恐怕一下子破碎了很多人的梦，有些批评家和艺术家估计要有些心虚了吧，希望他们有这份“敏感”能力。
牛年年底涉及的三个问题其实都是艺术界终端出了问题：
其一，艺术区是艺术家生存与创作的基本平台，如果从环境决定论上看，甚至关系到整个艺术生态的平台——在这个平台里，艺术家一直被很主动的视为弱势群体，在这个群体里有关利益群体就可以肆意蹂躏，而没有给予这样一个对于上升期文化的重要推动力的群体尊重——反而假想为“对立面”，特别是国家在倡导文化创意产业成为新一轮文化发展的大势下，有关部门却仍然带着有色眼镜看艺术家及这个群体——这种恶劣的行为，将注定成为一段文化发展史上的笑柄。
前有为保存798呼吁的“慈禧”艺术代言人李象群，后有马路为艺术家开辟空间的人大提案。这还是不够，应该有更多的声音和行动，来自艺术家的“民意”需求，为改变艺术生存环境作努力，而不是被简单的拆迁。
