欧洲也有大芬村
中国艺术家是富于商业头脑的个人品牌经营者，他们大量复制符号，买家们也如购物狂一样只看“牌子”不看艺术。他们的作品煽动了人们的欲望，价格却始终维持在难以企及的高位上，反讽或致敬的山寨艺术应运而生。
在去年的第40届巴塞尔艺术博览会上，一个叫“艺术无极限”的展位卖得热火朝天。这个取名为“中国——意大利制造(China：Made in Italy)”的展位，卖的是欧洲画家临摹的中国当代油画。
100多幅山寨作品中，除了张晓刚、方力钧、岳敏君、王广义等人的中国当代艺术招牌形象，还有何森、王兴伟、马六明、俸振杰、石心宁等人的“作品”。动辄数百上千万美元的中国当代绘画，在这里却无论大小，一律5000美元一幅。
反讽中国当代艺术也能赚钱
展位生意兴隆，成为巴塞尔的热门话题。而策划这一话题的，是意大利人电视人Gabriele Di Matteo。他不是职业艺术家，但喜欢写诗，关心艺术，曾经画过一系列名人裸像，纽约大学的网页上也有他的装置作品。
“中国——意大利制造”系列看起来都像喷绘画上涂了几笔颜料，Gabriele Di Matteo声称，这不是伪造的中国当代艺术品，而是一件全新的装置作品，他贩卖的是概念而不是赝品，是对中国当代艺术地位的质疑，这些像摆放在仓库里的假画让人联想起中国当代艺术市场中很多不正当交易。
与中国当代艺术作品屡屡拍出天价不对等的，是它们在国际上受到的评价。Gabriele Di Matteo靠临摹热门中国当代艺术品赚钱，却对它们的价值表示怀疑。他始终相信“只是几个拿着手机交易的投机商，炒热了中国当代艺术”。
策展人顾振清在展览会现场与Gabriele Di Matteo对谈，指责他对中国艺术“羡慕、嫉妒乃至憎恨”，并且带着冷嘲热讽的情绪，因此才把中国艺术作为符号，贬值到商业流通领域。并用暗喻的手法，把艺术现场变为行为艺术，借此讽刺中国艺术的商业性。
在国外，与Gabriele Di Matteo持同样观点的人不少。纽约摄影国际艺术中心馆长克里斯托福·菲利普谈起他最近一次北京之行时说：“我去参观一位著名画家的画室，艺术家不在那里，但我看到了一堆半成品的画作，一群看上去来自乡下的年轻女人正在往上面抹颜料。我感到了一丝不安。”他认为，艺术家不能为了自己的欲望，雇佣民工展开流水线式的复制作业。
