自由的艺术王国——初见秦蓁 2011-03-08 17:05:34 来源:99艺术网专稿 作者:李秀芹 点击:
秦蓁的作品,放佛是充满了磁性的蜜,吸引你盯在画面上,让你享受艺术品带来的视觉快感以及心理的满足,有一种甜蜜后的回味,激动之后的会心,想象后的放松,愉悦后的年轻。秦蓁的作品,简直就是一口口的魔井,让我不由自主地陷进去、陷进去……

与秦蓁的相识源于网络,那是无意中闯入她的新浪博客“秦蓁的小鱼塘”,或许是她那些色彩丰富的油画吸引了我,或许是她的美貌让我为之倾倒,抑或就是缘分让我们加了QQ,原来是老乡,同在金陵,自然期盼能见上一面。

 

今天去江苏省美术馆看展,想顺便见一下秦蓁,我拨通了她的电话,她热情邀我去她工作室。刚走到二楼,就看见等在三楼拐角的她伏在栏杆上对我面带微笑,尽管是第一次见面,亲切感却油然而生。她虽然是山东姑娘,却有着江南女子的婉约,白皙细腻的肌肤,一双大大的眼睛灵动而妩媚;浅栗色的头发,有意无意的在脸颊上轻轻拂过,更衬出她的温柔与美丽;白色的连衣裙,极简单的款式,镶着墨绿色的领口儿和袖口儿,脚上一双随意的绿色鞋子,整个人如同荷塘里一支青荷,纤细、柔软而亭亭玉立。她声音细细的,很柔润;笑容淡淡的,很甜美。此刻,我才知道“天生尤物”是什么意思。

 

秦蓁的工作室并不大,四周墙壁上挂满了她的作品,读那些美丽的色彩,看到的放佛是她心灵的舞蹈,或奔放、或激扬、或含蓄,哪怕是一根香蕉,也可以在天空自由飞翔,特喜欢那幅“拨浪鼓”的小画作,似乎可以听见“咚咚咚”的敲击声,火红的颜色,飞扬的小鼓槌,立刻把我的时空拉回到童年。

 

艺术作品是艺术家思想的外化,观者的文字永远也无法描述出艺术家内心的真实感受,以及艺术作品所表达的思想,即使艺术家本人,在创作的结束,也不一定是最初的感受与想法,但是秦蓁的作品有着一个大的风格,也是她作品中的共性,即热情、热烈、蓬勃的生命力企图冲破画布,一股势不可挡的创作激情,激励观者体悟万物存在的价值,感受生活的丰富多彩,从而更加珍爱我们所拥有的。

 

艺术创作也是悟性的一种体现,秦蓁的作品在热烈中当然也不乏韵味和情致,这是她作为年轻的女性艺术家所特有的细腻情怀使然,那一抹《仙人绿》,那一支《粉玫瑰》,那一艘《水晶船》,那一件《黄毛衣》……既有童心童趣的可爱,又充满纯真浪漫的悠悠情怀。画布上,秦蓁内心的感受和激情,仿佛黄河之水奔泻而出,站在画前,似乎可以听到流水的哗哗声,听到春风的呢喃,听到小草的发芽,更听见树木开花的声音,那样柔润,又那样茂盛,那样温和,又那样狂放……看似平常的一件物品,一个瞬间,凝固在画面上,便使得艺术家与自然,与观者,甚至还有历史,就这样浑然融为一体。

 

秦蓁的作品,放佛是充满了磁性的蜜,吸引你盯在画面上,让你享受艺术品带来的视觉快感以及心理的满足,有一种甜蜜后的回味,激动之后的会心,想象后的放松,愉悦后的年轻。秦蓁的作品,简直就是一口口的魔井,让我不由自主地陷进去、陷进去……我感觉我是一个真正的“好色之徒”,无法摆脱作品色彩对我的蛊惑,一种彩色的梦幻,也是一种思想的沉淀,使人充满向往。拨浪鼓、香蕉、甚至一块肥皂,都在天空自由飞舞,那种动感是一种狂欢,一种生命人格的天然释放,它们告诉观者:艺术的王国是自由的天堂。

 

秦蓁的作品虽然是油画,却又有着中国画大写意的潇洒与淋漓,是艺术与生命融合的刹那间发出的响亮,是她艺术生命的强悍呈现。一种强烈的、坦诚的、纯净的东西,那便是生命激情,在作品中奔泻、燃烧……我的眼睛如鱼得水,在画面上游来游去,彻底体会到万物的自由与灵动。

 

秦蓁温和柔婉的性情,与她热烈奔放的作品自然重叠,使她的作品充满了弹性又不乏厚度,这也是她年轻的心和成熟的创作技巧恰到好处的合二为一,画面跳跃的不是简单的色彩和单纯的符号,而是秦蓁思想感受的外化,更展示了一个80后女画家心灵、人格的魅力。这些让我们为之炫目、为之心动、为之倾倒的作品,永远也不会在绘画历史的时空里风干,更不会脆折。
不知不觉阳光已经转过窗子,淡然、细腻,调色油的香味里,我们的谈话意犹未尽,平和、心性怡然的她,让我感受到她对朋友、对生活的热情,感受到她对艺术的执着追求。

 

祝福秦蓁!

 

南京师范大学美术学院  李秀芹

 


【编辑:汤志圆】

 

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