如果你养过电子宠物，为它喂食，劝它睡觉，因它生病而寻医问药，你会觉得它似乎真的活在什么地方。——读贺娟的画，突然觉得艺术也不过如此，在假定的世界寻找假定的梦想，然而它们对你自己而言，却是再真实不过的东西。

贺娟属于新卡通一代人。其实新卡通这个名目问题很多，前段时间因市场诱惑出现的图式泛滥，就对四川美院倾向人文、体验和深度的创作传统伤害极大。以卡通作为图像转型的标志，不仅本身难以成立，而且问题在于其作为时尚化大众文化资源，必须通过个体创造实现语言层面上的观念转换，才能成为有文化意义和人文价值的当代艺术。

和其他同龄人不同，贺娟作为油画系的毕业生，一直对中国画饶有兴趣，从传统工笔花鸟中汲取了不少技法，施之于自己的创作。她感悟于各种生物形态，植物、飞鸟、家畜以及海生动物，也不时画些类似于流氓兔的人像。其作刻画精细，特别是毛发、羽翅、树瘤、菌丝一类表达，工笔匠心十分惹人注目。在绘制过程中，贺娟一方面运用色彩晕染来衬托细处刻画，有工写对比之功;另一方面又采用些新材料，或形成点状肌理，或造成闪光效果。凭借细密、繁复、费时、费工的装饰性画面，贺娟和大量快速生产的卡通平涂拉开了距离。她的创作观念正是以装饰性沟通当下与传统、娱乐与体验、表层与深度，从而在油画创作中有自己切进当代文化问题的入口。

在她的作品中，观者常常可以看到一些奇怪的组合：青蛙长出纤足、龟甲布满菌丝、老鼠穿着毒蘑菇的花裙，还有克隆兔、连体鸭以及四头鸟等等。这些稀奇古怪的形象固然和卡通的童话性有关，但仔细阅读，你会发现画家对基因技术、化学作用以及生态变化所带来的物种变异有着特殊的敏感，从那些“受伤”、“迷失”的画题和折断、挣脱的形象之中，你可以感受到一种疼爱、怜悯、落寞和无奈的心情。对这些天工之物正在发生的变异，画家不无忧虑。

贺娟曾把自己的作品命名为“变形记”，令人想起卡夫卡的名作。也许和卡夫卡所代表的现代主义迥然不同，当代艺术特别是卡通一路，并不沉湎于严重的对立、强烈的扭曲和深刻的象征，而是采取个人体验与消费文化对接的方式，在不失娱乐和貌似轻松的过程中去触及种种问题和社会心理。表现于贺娟的作品中，乃是温和的变形和适当的深度。关键是不要太过舒服、太过惬意、太过审美，避免在对接中丧失自我。也许必须有点视觉障碍和心理摩擦，才能让装饰通往表现，让形象连接意义，让制作变为创作。——我对贺娟如是说。

2009年3月9日

四川美院桃花山侧

【编辑：马海艳】