7月21日，随着“千件艺术品进千家”的活动结束，成都艺术超市也开始正式向广大市民开放，与画廊、艺术机构不同的是，这里的艺术作品都被贴上了市民可以接受的价格，使艺术离平凡生活更近，却又使生活的体验不再平淡，甚至会随着艺术品的增值而变得丰富多彩起来！这就是购买艺术品与购买普通消费品的区别。那么，成都本土艺术超市的开张令这一话题成为许多人关注的热点，艺术超市如何将艺术和超市有效衔接？如何展现？如何令更多人接受这一消费形式？如何走得更远？记者带着这些疑问探访了艺术超市。
超市现场 价格合适、作品精巧消费者感到舒适自在
据了解，这家位于青羊大道东坡路优品街的成都艺术超市，昨日起已经陆续有作品上架，包括油画、国画，为了更接近大众熟悉的审美角度，这次选择作品的标准除了品质和价格合适之外，还特别注意了审美性和装饰性。其中，不乏闪光作品：由成都空港10号选送的第一批精选作品中，包括了80后的几位新兴画家，如曾朴、何千里、李刚、余洪波等人，他们的所有作品全部都在5万元以下，符合成都艺术超市的基本门槛，而曾经以80件小画组成的《Heart》系列获得“2010年度艺术场大奖”的曾朴这次还参与了布展，而现在距离获奖已有半年，它的作品价格也已涨了不少，一幅小画价位差不多也在6千元左右，这样的价格对于城市白领来说是可以承受的。
今年已经70多岁的四川山水画会长朱常棣也有山水小品出现，定价2000元，同样价格的还有郭玉川的小幅大地风景油，以及来自成都浓园的都市风景、人物印象、动物主题的油画，对于懂得选择的顾客来说，可以说是非常划算的艺术消费。记者在艺术超市现场看到，不仅有大量油画、国画以低价的形式出售，也有部分摄影作品、古典陶瓷、茶艺作品以及艺术类书籍出售，仅在昨日上午时间段里，已经有一些顾客在超市内咨询相关艺术品的信息，也有一两组家庭出现在现场，他们对超市比较好奇，一会儿看画，一会儿讨论画的价格。据记者观察，现场的艺术作品售价有2000元左右的相对低价，也有3万左右的相对高价，其浮动的依据主要还是从作者本身的市场价值来定，对于老百姓来说，“平价艺术”的概念似乎依然显得有些模糊。在现场已经呆了一个多小时的李先生告诉记者：“有些画感觉比较精巧，价格比我想象的要低，如果从艺术的普通消费来讲的话，这里当然会比画廊让人觉得舒坦自在得多了。”
业内人士： 你或在此买到极具升值潜力的未来大家作品
艺术超市的概念并非空穴来风，早在2009年，全国各地早已有不同机构探索推出中低端艺术市场，但是这种新型的销售模式是否能够改变普通老百姓对艺术品的态度？是否能够持续性发展？是否真的能够成为继画廊、艺术机构或拍卖行之外，又一个有力的艺术销售平台呢？
成都市业内人士刘先生针对艺术超市谈出了自己的看法：“艺术超市必须找到合适的定位，大众肯定对这类艺术品有需求，但是还不够清晰，所以就目前来看，艺术超市的出现很难取代画廊、拍卖行或者艺术机构，因为所针对的层次不同，像传统的经营模式背后就是有一批比较稳定的收藏群体或者说消费群体，他们对高雅艺术的持续性关注和投入使得艺术市场近年来异常火爆，而这都不是平民可以参与的，而艺术超市更多面向的是社会白领、普通工薪层或有购买意愿的商业空间、公共空间。最有想像空间的是，普通老百姓在艺术超市购买的作品，有可能在某一天成为某个艺术大师的旧作，这样的投资是可遇不可求的。所以老百姓对艺术超市要有比较清醒的认识，而艺术超市的运作者也要从更长远的角度进行经营。”他还建议艺术超市的概念应该有所扩大，“不仅仅是绘画作品，也可以包括音乐、装置或者文学、诗歌、摄影、服装等等，原创的许多作品都值得去关心、关怀，给他们一个平台去发挥，而不仅仅去追求精英平台。”
如何让更多普通百姓能够接受这样的售卖形式，刘先生分析：“普通消费者对于新兴艺术，特别比较跳跃性的当代艺术及其所表现出来的价格有所质疑，这样的消费形式对他们来说是绝对陌生的，他们认为与其花几千块钱买回一幅二、三流画家的作品挂在家里，还不如去购买一些更实用的家居用品，或者将这些钱用来投资基金等，这些是容易看得到的回报，不过随着观念的更新，有些人已意识到，优秀的艺术作品本身就有生命力，除了可以装饰家庭环境使人赏心悦目，也可以保值增值，要想让更多人来接受这样的观念，不仅需要参与者推广艺术的价值，同时也要给予人们时间和耐心让他们懂得艺术的价值，让市场真正成长起来。目前艺术市场的活跃度以及民众参与水平都还不够，这和过去的经典艺术小众化是有关的。”
开办目的提供渠道，让消费者更容易进入
平价艺术的倡导者们不仅掀起了一场价格革命，也打响了一场让普通人亲近艺术的审美革命。
早在2009年，成都就出现了具有艺术超市概念的艺术原作平价超市西村艺术空间，当年开业时，在3000平方米展场中，凡1平方米以内的画一般定价都在2000元到5000元。而当年，类似的艺术超市还出现在了深圳、上海、珠海、杭州等地，各地艺术超市均以年轻艺术家的原创作品为主，绝大部分艺术门类都囊括其中，如：国画、油画、版画、雕塑、书法、陶艺等，甚至还有些地方也出售相当数量的创意产品，如原创设计、手工制品以及艺术衍生品。当时的西村艺术空间，试图将艺术超市不仅仅做成一个艺术交易平台，而是一个集艺术、瓷器、创意家居、独立电影等众多艺术门类为一体的“艺术村落”。
记者在西村艺术空间看到最近一场青年艺术家展刚刚落幕，工作人员刘玉婷在采访中告诉记者：“西村所做的事情更多还是希望能够给艺术家提供一个平台，因为有很多人还在为艺术的理想而努力，这背后的艰辛可想而知，我们希望他们能在有基本生活状态的情况下保持创作的激情。而市场里也确实存在着一些需求。如何在当代艺术与民众日常生活间架起沟通的桥梁，也是西村考虑的方向，尤其是中国当代艺术已陷入圈子化和学术化的倾向，越来越远离日常生活。”
2009年，国内有人提出在拍卖和画廊之外建立起艺术品交易的“第三级市场”的想法，而西村艺术空间的投资者陈动生当时也十分认可这一设计理念，所以就促成了西村艺术空间的诞生。陈动生说：“第三级市场是相对于两级而言的。长久以来，艺术市场为画廊和拍卖行两个渠道独霸，艺术家和藏家不能直接接触，只能通过拍卖场和画廊进行交易。平价艺术市场正是在拍卖和画廊之外，提供给购买者一个提早或更直接地介入当代艺术作品交易的渠道。
艺术市场向来给人“山高水又深”的印象，运作不透明，高端画廊门槛高，年轻画家欲入无门。普通大众对艺术品虽有强烈的消费欲望，却找不到一个平价的艺术场所，而艺术超市的出现就是在搭建艺术家和藏家之间的公共平台。据刘玉婷介绍，西村艺术空间向来低调，很少做广告，主要靠口碑相传，目前空间已经拥有一个包括收藏家、艺术爱好者、官员、老板、白领和设计师等在内的广泛顾客群，大多数顾客也愿意购买艺术原作，甚至很多人都是在这里第一次购买艺术原作，面对成都又一家“艺术超市”的隆重出现，刘玉婷认为：“这是好事，能够让更多人进入这一平台，为平价艺术市场的繁荣共同努力。”
年轻未出名艺术家可以由此持续原创
无论是新出现的艺术超市，还是西村艺术空间，它们的出现不仅刺激了平价艺术市场，同时也将改变众多艺术家的命运。刘玉婷告诉记者西村一直非常关注青年艺术家的创作，也希望他们能有好的状态发挥其天赋，他们可能暂时没有名气，也暂时无法让更多人明白他们的作品，甚至有些人生存都是问题，不过平价艺术市场的环境就可以让他们有一个出路，这不仅可以令他们持续地保持原创，同时也有所创新。
据了解，目前许多购买平价艺术作品的消费者大多是带着装饰家居的目的进行购买，少部分人是抱着好奇的心态尝试了解艺术品投资，而把艺术超市当成了“试水”之地。
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【编辑：成小卫】
