2011年11月26日下午，"如歌的行板"齐鹏2011年新作展在北京绥风艺术馆开幕。本次展览艺术家齐鹏依旧延续着她惯有的艺术线索，展出了一批带有几何抽象色彩的新作。赵力、刘礼宾、杭春晓、盛葳、何桂彦、彭锋等国内艺术批评家出席了展览开幕式和研讨会。
齐鹏近年来的作品来源于她对生活的独特体验，批评家殷双喜认为，在她的作品中，我可以感受到细腻和温暖，同时也表明了她对待生活和艺术的态度，通过对抽象的形式研究走入自我生活。她作品所表达的有机几何造型，在波普与抽象见自由行走，而且非常重要的一点是，齐鹏作为一个女性艺术家，并没有刻意的表达自己的女性价值取向，而是以一种女性艺术家独有的气息，对中国抽象绘画进行了一次拓展。近几年来，齐鹏举办了多次个展，不断推出新作，受到画界、媒体和收藏界的关注，不少美术批评家还从不同的角度对她的画进行解读和讨论。
作品《大剧院》，布面油彩，80×140cm
值得关注的是，在艺术家齐鹏身上拥有着当代艺术与学术的双重体验，她目前是还任职于中央美术学院美术馆学术部，因此她的作品有着独特的艺术史体验，并有着大量的美术史图像记忆。齐鹏最早在中国戏曲学院舞台美术系学习，获文学学士学位，这段学历肯定对她今天的绘画表现方式有些影响。后来她做过编辑，又攻读了美术学的硕土和博士学位，从事女性绘画课题研究，使她的学术和艺术视野大大开阔，修养有所提高，对她艺术创作有所推进。邵大箴在撰文中说：对艺术家来说，对客观事物的审美判断与把握，在许多方面依靠感性和直觉，这种判断与把握缺乏理性的思考，若在一般事务的处理中因易失之于片面而不可取，唯在艺术创作尤其是在遣兴怡情的创作中，却不可或缺，因为这能直接而生动地呈现创作者的真性情。不仅如此，在直觉中产生的错觉和幻觉，在艺术创作中尤其珍贵，它们能把艺术家的思维引入似真似幻的境界，从而情不由已，笔下生花。
作品《泰国印象》，布面油彩，110×70cm
展览现场
【在线展厅】
