当代艺术界自觉“回归传统”

另一方面，当代艺术界也在自觉地对传统进行回归，表达尊重。在2011成都双年展上，很容易看到这样的回归，可以说，“回归传统”是这次双年展的一大基调。

总策展人吕澎说：“‘溪山清远’给这次展览带来了一个基调：现在到了当代艺术家向传统回归的时候了。”带来转型之作《红梅》的著名当代艺术家张晓刚说，自己能感觉到参展艺术家们有挣扎，“在剧烈转型的当下，溪山能否真正清远?”在张晓刚看来，如今从事当代艺术的中国艺术家可能对国学了解太少，“这不正常。我们的中国传统是血液中的东西，回避不了。”

除了张晓刚，参展的“当代艺术F4”的作品都有向传统回归的趋势，其中就包括王广义，他表示：“30年来我们已经从西方学习了很多，而现在西方人告诉我们中国自己的传统文化和历史文明很了不起。现在我们亟须重新补上这一课，在这个基础上再去拓展更大的国际视野。”

总策展人吕澎说，中国当代艺术三十年，上世纪80年代谈的都是现代主义，上世纪90年代谈的都是玩世现实主义等，然后是影像装置，这些全部来自西方后现代理论，这些学习本身是重要的，但偏偏没有回头看自己传统的东西。国内当代艺术里西化已经非常严重，包括艺术批评里也大量运用了西方批评的词汇，现在用来批评或肯定都存在一定问题。吕澎希望这次展览对艺术家是一次转型，从过分的意识形态，过分的本能化，观念化的艺术转变过来，以退却的态度，清理一下自身的问题，检查一下自己的武器，看看自己还缺什么。

旁观

成都商报记者经过对20余位艺术家的采访后，得到了这组艺术大争鸣的声音。那么，圈外人怎么看待这些争鸣?文艺界又是否有着这样的通病?究竟当代与传统两个艺术圈子之间的壁垒，是非得打破，还是可以任其存在呢?这样的壁垒，会否影响整个艺术圈的整体发展呢?

圈子的概念都是人们想像的

贾樟柯(著名导演)

导演贾樟柯虽然是电影圈中人，却一直与艺术家保持良好的关系。他和画家陈丹青、刘小东、林旭东都是多年好友，还为刘小东拍过纪录片，而林旭东则是他多年的电影顾问。贾樟柯对艺术圈和艺术本身有着自己的认识。

在谈及当代艺术和传统艺术时，贾樟柯认为，两个圈子的壁垒，并不需要通过展览这个形式来打破，而是要靠艺术家自己打破。他认为，传统艺术应该自身有所发展，在这个圈子当中，应当有创新的人物，有创新的发展，这样才能成为当代艺术的一部分。“不管在哪个圈子，创造性都很重要。传统艺术也应该现代化、当代化，寻找到和当代气质相吻合的气质。”

“事实上，我对这个传统和当代各有‘圈子’的概念不认同，我觉得这个都是人们想像的，在现实中并不存在。”贾樟柯谈到，其实有很多艺术家都可以打破这个壁垒，“比如吴冠中，他是学西画出身，但是吸取了很多国画的精髓。”

艺术有分类，没有必要分野

洁尘(作家)

“我是一个非常热心的艺术爱好者”，洁尘说。她自己不画画，却爱和画画的人打交道，她的朋友圈中很多都是艺术家，其中就包括著名画家何多苓。并且，洁尘的先生李中茂也是一个业余画家，夫妻俩常在一起讨论艺术。

“我觉得艺术家圈子里存在传统和当代的分野状态，还是和大环境有关”，洁尘说：“毕竟现在艺术资本的倾向是当代艺术，也正是在资本的推动下，当代艺术显得更活跃一些，也更受关注一些。我们谈这个，不能避讳谈及资本在背后的驱动。”在洁尘看来，“艺术有分类，没有必要分野，但会在形式上形成圈子。”

中国古有文人相轻的传统，艺术圈也好，文人圈也好，都有这个现象。不过，洁尘说，她认识的很多当代艺术家其实是很尊重传统的，这些年也并不像之前那样，一味在西方“采气”，而是选择了回归传统，“现在他们该出去看的都看了，都觉得还是应该回到本土，回到根上，这个根就是传统。”洁尘说，她的一些当代艺术家朋友，会经常去看古画，“他们觉得那些唐画、宋画，非常伟大，我认为优秀的传统艺术家，也不会排斥当代艺术。”融会吸收，才是打破壁垒的关键。“艺术总是需要向前走”，洁尘最后说。

每个艺术家都是一个独立的圈子

黄燎原(著名乐评人、策展人)

黄燎原是位典型的“跨界”文化名人：乐评人、摇滚乐队二手玫瑰的经纪人、艺术策展人以及北京现在画廊的老板。对于当代从传统中汲取养分、传统也面向当代吸收思想的这个“可能趋势”，黄燎原有些不以为然：“世界上各个国家的双年展，都是当代艺术的双年展，跟传统没关系。传统的展览有自己的模式，也不需要以双年展为载体。这是两个圈子的两件事情。”

那么，如果有这么两个圈子的话，彼此之间是否需要加强融合与交流?黄燎原有自己的看法：“我觉得根本就不需要，每个活在当下的艺术家都会自觉地去吸收他可以接受的元素，不管是传统学习当代，还是当代学习传统。况且在今天的环境下，信息传播这么发达，每个人都有无数渠道获取各种艺术讯息和知识，每个艺术家其实都可以看做一个独立的圈子。”
 

【编辑：陈耀杰】