21日，美国当代著名波普艺术家杰夫·昆斯在中央美术学院美术馆学术报告厅举办“杰夫·昆斯：1978年以来的艺术创作”讲座，并与院长潘公凯进行深度对话。昆斯一反常态地表示，自己作为艺术家对金融并无兴趣，金钱只是创作的平台。

艺术家对金融没兴趣

讲座一开始，昆斯谈到自己坚定不移走艺术之路，与无所不能的姐姐有密切关系，因为他只有在绘画方面比姐姐强。接着，昆斯解读了1978年以来的作品。这其中包括《悬挂的心》《充气兔子》以及向波普艺术领袖安迪·沃霍尔的“小精灵”系列致敬的“笨重的小精灵”系列作品。

新作《充气兔子》是一只不锈钢兔子，其原型是常见的玩具充气兔子。昆斯说：“在我创作过程中，充气的东西是我钟爱的，因为充气象征着生命，泄气象征着死亡。”

昆斯有着许多关于金钱和艺术辩证关系的名言，诸如“艺术品不可避免地要成为商品。”但当观众问到是否会因为市场而改变作品时，他回答：“我想说的是自己作为艺术家对金融并没有兴趣，只是说钱可以给我一个创作作品的平台，我做作品本身并没有考虑到太多的商业因素，我最关心的是作品与观众的交流。”

因为观众而发生改变

昆斯的许多作品都使用了现成品，这是他的一大特色。昆斯表示，自己对现成品感兴趣的原因，在于现成品意味着“接纳”，“接纳是艺术的最高阶段”。

潘公凯随后提出疑问，“您在创作的初期阶段是尽量不去改变现成品的原貌，为什么后期会更多地改变现成品?” 昆斯回应，“之前是因为我尊重客观物体完整性，但后来意识到只有观众的感受才存在完整性，从此就不在意对作品做出改变了。艺术最精华的部分是在于它像一个诱饵让观众隐约感受到一种可能性”。

随后，潘公凯对昆斯的回答作了补充，“观众从作品中读出审美信息，需要作品跟原有逻辑之网断开。杰夫·昆斯用审美的眼睛去看北京，他的处境跟他原有逻辑之网断裂，正是这种断裂使他有审美之眼。”

记者手记

讲座现场卧虎藏龙

21日晚，我兴冲冲前往美术馆去看“世界最贵艺术家”。到了门口，队伍宛如游龙。听见有同学对着电话说，“您就别来了，四点以后来的人都没戏”。

进去后发现，大厅台阶上都是人，环顾周围，更是“藏龙卧虎”。艺术市场研究分析中心学者马学东就在附近。回家后，在讲座照片中，更找见了徐冰老师和尤伦斯当代艺术馆馆长田霏宇。暂且不谈学术界对昆斯是否一致认可，一个人在某领域能获得广泛的倾听也确实值得学习。

讲座第二部分是潘院长与昆斯的对话，潘院长的开场词引起此起彼伏的掌声。潘院长谦称，这场讲座是“迂腐”学院派的代表与前卫艺术家的对话。昆斯出人意料地谈到自己作为艺术家对金融并没有兴趣。这难道是在“迂腐”的学院中不能谈金钱与艺术市场吗?

人物小传

杰夫·昆斯1955年生于美国宾州。作为当代波普艺术的先锋，他敢于打破精英文化，用看似通俗的现成品进行艺术创作。其作品《悬挂的心》在2007年11月14日苏富比的拍卖中以2100万美元成交，创下在世艺术家成交价新纪录。自此，昆斯被称为“身价最昂贵的艺术家”。
 

【编辑：陈耀杰】