水墨元素NO-20111003 98X196CM
冥想是一种古老的东方思维方式，所谓“游心物外”、“澄怀味像”，所谓“卧游”、“畅神”说的都是这样的一种思维活动。当陶渊明吟唱“此中有真意，欲辩已忘言”时，他大约也正沉浸在冥想之中。涵咏天地、品味人生，视觉感受与哲学思维相伴而行的水墨画艺术，从来就是冥想的载体，或说是冥想的物化方式。现代水墨对于生活在我们这个红尘滚滚，物欲横流，声色光电，享乐成风的现代社会中的人们，毋宁说就是一种冥想、沉思、开悟的精神生活方式。如香港画家郭瑛、韦一空，大陆画家张羽、刘子建、刘旭光、陈红汗和澳门画家吴少英等人的作品，它们都以各自的方式同样提示着一种冲刷生活、荡涤心灵的“水墨精神”。这些作品立足于中国当代现实生活并从中获得灵感，既不重复古人也不照搬洋人，而是以各自独特的现代水墨语言方式表达中国文化的一些价值观念和文化理想，因而富于民族文化的精神气质并充溢着现代的生活气息。
水墨叙事也是一种悟对和反省，是精神试图挣脱物质的束缚而自由活动的证明。虽然说到底水墨叙事也是一种冥想，但与诗意的冥想不同的是水墨叙事经常会带有某种“悟对通神”的禅味。李钢、武艺、王纯杰、魏青吉作品中的这种禅味尤其明显，吴卫鸣的作品从解读文人画意境和领悟道家思想出发，对禅味的追求也是一目了然的。
应该说此次参展的画家作品中，无论是冥想的诗意还是叙事的禅味都表达了在我们这个网络化的、快餐文化发达的时代，人对沉思、冥想和开悟等精神自由活动的向往与追求，它们共同体现着新世纪的一种传承“水墨精神”的水墨生活，这是一种精神还乡的生活，它追远历新，连接我们对过去的记忆和对当下的认知。面对这些现代水墨艺术作品，我们可以在相当程度上重获被现代媒体和快餐文化剥夺了的沉思、冥想和开悟的精神自由。
摘自李纲出版物：冥想与叙事
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【编辑：王厚发】
