刘小东1986年和喻红第一次到新疆时在喀什画的一本速写本。这些作品在“刘小东在和田”项目展览上首次展出。

在接受记者专访时，刘小东谈到创作地点的重要性，他称“现场绘画”的意义在于参与的过程和切身体验，通过共同生活和细致观察，真正的去了解那个世界。

用多种媒介了解世界

记者：在你创作之前，团队做了很长时间的田野调查，这些准备的作用体现在哪里？

刘小东：多寻找还是能够找到最理想的角度和切入点的。正式开始画之前，我还去过另外一个河道，但那里对画画来说太平了，离城市太近了，也有无数的人在你面前兜售。所以，我寻找了一个离城市（和田）有一个多小时路程的地方。

记者：在和田画和田，外来者总会有很多诠释，这个地方太特殊了。

刘小东：我没有设想太多。地缘政治和全球化政治都被一体化，一个地方很难被孤立起来而不被人关注，都带有世界的格局和变化。在哪都一样。这里可能更复杂，待这里越久越体会到这点，但越复杂的地方越有意思。

记者：但体现在画作里，却很简单，几个人、几片景，不复杂的构图等，就像一部默片。

刘小东：我画的是很简单，就是几个人，但艺术重要的是在哪里发生。在这里发生和在北京郊区发生，是很不同的。

记者：所以就你这些年的“现场绘画”来说，对于这个项目，重要的是在哪里画？

刘小东：对，重要的就是在哪里完成。你可以拍点照片回北京画，但在这里画，我有日常观察，在那里生活，成为日常人群一部分，这对艺术家很重要。艺术家不是仅仅描绘这个世界，还要体验这个世界。所以，重要的不只是完成的这4幅作品，还有你参与的过程和切身体验。你不是对着美丽的画片绘画，而是在那里，把你的细微体验画下来。

也正因此，在创作过程中还有一部纪录片同时在拍摄。我觉得，各种艺术形式围绕一个地区去表达可能会更充分点。你真想了解这个世界的话，可以通过各种媒介去看，而不只是绘画。

纪录片与绘画完全平行

记者：侯孝贤的《金城小子》对理解你上次绘画的作用非常大，这次的纪录片会如何？

刘小东：纪录片简单有力，又有很多知识性。到了那里生活，通过阿訇对一个婚礼的解释，就理解了他们的婚姻观念，他们的家庭形成是遵循什么。不进入，我也是不知道的。这些都可以通过纪录片了解。这部纪录片和我的4幅画是完全平行的，不是围绕我的画拍摄的，它有另外一种展现方式。有各自的针对性，只是，我的画画行为是作为一个线索埋在纪录片里。影像有影像的优势，我从不参与影像创作，我们只是在同一时间段内同时工作。

记者：但无论是“金城小子”还是和田采玉工人，都是日常生活的普通人甚至边缘人，为何着迷于此？

刘小东：每天有新的日常生活，但过去那种自然生长的日常生活已经被破坏了，所有的城市都成了一个样子。我总认为，中国是个农业国家，它代表了我的现在。我总觉得，大多数中国人就是那样生活的，他们才代表了所谓主流。他们的日常生活都是接近的，就是如何生活下去，如何跟邻居打交道。

【编辑：李洪雷】