三百石印讲述齐白石金石心迹 2012-09-03 10:45:14 来源:北京参考 作者:付裕 点击:
2005年,位于朝阳区六里屯的北京画院美术馆及其馆中馆——齐白石纪念馆低调开馆,其开馆之展即为“草间偷活——齐白石笔下的草虫世界”专题陈列展。

 白石老人赏鉴

白石老人赏鉴

 

曾经霸桥风雪

曾经霸桥风雪

 

大匠之门

大匠之门
 

2005年,位于朝阳区六里屯的北京画院美术馆及其馆中馆——齐白石纪念馆低调开馆,其开馆之展即为“草间偷活——齐白石笔下的草虫世界”专题陈列展。

 

当时,北京画院院长王明明就说,这是北京画院藏齐白石相关10个系列专题展的第一展。此后,北京画院在其所藏全部齐白石精品重新进行整理的基础上,将依次展出齐白石所绘草虫、花卉、蔬果、水族、山水、人物、梅兰竹菊、书法,以及三百石印和手札。

 

七年后的2012年,北京画院成立55周年之际,在将所有齐白石书画作品全部整理展出之后,名为“三百石印富翁——齐白石金石心迹”的展览首次亮相。而这,不仅是北京画院齐白石系列精品展的第9次,也是北京画院所藏齐白石的三百余方印章的首次完全展出。展品之精,震动学界。

 

有趣的是,七年间,齐白石的书画作品也已然成为中国艺术品市场的“风向标”,其“指标股”的作用,也随着近现代书画的走热而成为艺术品成交额排行榜上的佼佼者。

 

此次齐白石三百余方石印的首次完全展出,似乎也给市场带来了崭新的亮点。

 

三百石印首次全部展出

 

齐白石一生治印无数,他的斋号之一即为“三百石印斋”,而在他的书画作品之上,也常见“三百石印富翁”的题款。巧的是,北京画院也收藏着300余方齐白石的石印。因此,“在这次展览之前,我们尽量将所有的石印重新整理、重新印拓,第一次有规模地面向社会完整展出这些印章的原石和部分印拓”,北京画院院长王明明曾表示。

 

虽然书画作品更为人所熟悉,但齐白石自青少年时期开始,就对篆刻情有独钟。他从黎氏兄弟入门、模仿丁、黄取法浙派,后转习赵之谦,探索隶书汉碑入印,逐渐确立自己的面貌。定居北京后,又汲取《汉三公山碑》、《吴天发神谶碑》篆法,以单刀冲刻,自出机杼,进入创作高峰期,确立了自己在中国近代篆刻印坛上独树一帜的地位。晚年仍老而弥坚,自强不息,创作出大量风格鲜明的作品。

 

据北京画院美术馆馆长吴洪亮介绍,此次展出的齐白石三百方石印中除少量是为家人、学生和他人所刻印章外,大部为其自用印。其中有1方六面印,2方五面印、1方四面印,1方三面印,7方二面印(包括1方连珠印)。而这批篆刻精品不仅具有弥足珍贵的文献性,也充分反映了齐白石篆刻艺术的发展轨迹及印风的形成过程,尤其是大量钤盖于书画之上的诗文印章,其特殊地位已无需赘述。

 

一千个艺术家眼中有一千个齐白石

 

“诗第一,印第二,字第三,画第四”齐白石对于自己的艺术成就曾向弟子胡絜青说过这样的话,但对此,有很多人则持相反的评论,例如,黄宾虹就曾表示:“齐白石画艺胜于书法,书法胜于篆刻,篆刻又胜于诗文”。综观齐白石艺术创作成就,著名齐白石研究学者罗随祖先生曾公开表示,齐白石的绘画与篆刻成就最大。而其篆刻又最具独特的面貌,个性鲜明。

 

作为20世纪最杰出的艺术家之一,齐白石的篆刻艺术,与他的书画一样,都极具个性,并在艺术面貌上以“苦心经营”,最终达到“藏巧于拙”的境界,并由此形成“铁笔疏狂”,“直肆雄健”的印风。因此,他的篆刻艺术,也通过其作品,将敢于创新的精神直接表达出来。不仅对现代中国篆刻产生过重要的影响,也对现代中国艺术的发展产生过重要的影响。

 

对此,吴洪亮也用生动的事例说明了此次展览对于各路艺术家的影响。“很多艺术家来这儿好多回,每个人关注的焦点都不一样。有位年轻的艺术家专门来看齐白石转型时期的作品。他对齐白石从学习传统到转化为自己风格之间的临界点非常感兴趣,他也一直和我讨论,导致齐白石风格变化的各种动能。还有一位美国学者和我探讨齐白石和雕塑之间的关系,他认为齐白石学画之前当木匠的经历和他的篆刻技法与雕塑之间,存在着些许联系,他希望能够在展览中找到蛛丝马迹。”

 

新式展陈探讨最佳呈现方式

 

“与书画展览的展陈方式不同,印章和石刻由于其特殊性,也需要配合新的展览方式”吴洪亮说:“从细节看,为了保护展品,也为了使观众关注作品时可以更加集中,从特制的灯光照明到定制的展品架都是为这些展品量身定制的。”

 

“每个美术馆都是有气质的。”吴洪亮说:“在齐白石的三百石印展览中,我们希望北京画院美术馆可以保持一种古朴典雅的状态,将丰富的展品和精致的展陈放在一起,让观众从走进美术馆那一刻起,就可以感受到美术馆环境带来的无形象的氛围,那是一种只有博物馆才能带来的特殊感受。”

 

相关阅读:

追寻齐白石篆刻艺术的神秘收藏家陆质雅

 


【编辑:刘建英】

表态
0
0
支持
反对
验证码: