北京之春

2012年北京国际设计周将于9月28日——10月6日隆重举行。一年一度汇聚世界各地优秀设计师和设计作品的设计盛会，将再次呈现北京“十一”黄金周。为了弘扬中国现代优秀的设计传统，展示学术成果，扩大影响力，设计周期间在清华大学美术学院美术馆将特别举办“光宇风格——张光宇先生设计展”，作为设计周设计之旅的学术展览，旨在纪念中国现代设计艺术的开先河者和奠基人张光宇先生，以全新的视角对张光宇先生的设计成就及对中国设计的巨大影响，进行第一次系统梳理和展示，彰显中国现代设计的光宇风格。

“光宇是真正由技进道的大艺术家，他的艺术最鲜明特点是内方外圆，圆中寓方，方中寓圆。这是中国从古代青铜器、玉器，到后来金石书法美学上的重要规律，被张光宇继承过来，加上他的现代艺术修养，又加上他独特的艺术语言，天才地发扬光大了，形成了‘张光宇风格’，也成了‘装饰风格’的代名词。” ――张仃

张光宇先生是原中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）教授，是中国现代一位伟大的艺术家，更是中国现代设计和设计思想的一位辟新路者。“光宇风格”具有双重含义，一是张光宇的历史学术地位，在吸收国外创作经验的同时，他尤其强调传统文化对中国现代设计之重要，其人文价值具有划时代意义；一是张光宇以“衣食住行”作为符号，坚持为民生而设计的精神，体现了他的社会责任感、专业素养和人格魅力。北京国际设计周组织方面希望，通过此次展览，回顾历史，启示当代，将博大精深的传统文化融入具有时代意义的设计精神和体系。

1918年，张光宇先生开始登上艺术设计舞台，他不断推出设计作品，从早期的插图、广告、封面、杂志的版式，到月份牌画和美术字体、标志、图案设计、壁画、家具、瓷器、电影海报、动画等，涉及到设计领域的方方面面。1929年10月他在《上海漫画》发表了《工艺美术之研究——研究者的意志》，提出研究工艺美术的意志首先是要认识时代，认为研究人生日常生活中所需要的艺术的便是“工艺美术”。1932年，张光宇先生撰写出版了《近代工艺美术》一书，这是民国时期出版的第一本全面介绍现代艺术设计和设计观念的著作，是评论介绍近代中外工艺美术的图文评论集。至此，张光宇先生的设计思想体系已然形成。

他于1945年创作了长篇彩色神话连环漫画《西游漫记》，1947年在香港创作了104篇滑稽漫画《朱八戒漫游香港记》，又尝试动画电影的拍摄，成为为中国动漫事业的开先河者之一。1949年以后，他参与了许多重大设计工程，如为新中国国徽的设计提出重要建议，如参加国家和地方的建筑装饰、邮票、舞台设计、图案设计、广告设计等；作为中国第一部彩色动画长片《大闹天宫》的美术设计，他把孙悟空等形象固定在亿万观众的心里。他为奠定新中国的艺术形象和基本设计风格，做了大量工作，半个多世纪以来，其影响辐射到中国社会生活的各个层面。

在长期的艺术实践中，张光宇先生广泛关注国内外现代设计领域的成就，作品融会中西，贴近生活，具有与时俱进的特质。张光宇先生的设计思想体系对今天与未来的设计发展必将产生越来越大的引领与推动作用。

在张光宇先生已逝世近50年的今天，当我们梳理当年他的设计作品时，还会被其中蕴含的装饰性、艺术性、时代性所折服。在今天全球化、信息化的大背景之下，我们对张光宇先生的装饰风格与设计精神的历史性贡献，应予以更深入的理解、重视、传承和传播，借以推动中国现代设计的创新，推动中国设计走向世界，影响未来。

【编辑：文凌佳】