吴昌硕的《琵琶玉兰》、徐悲鸿的《双雄图》、齐白石的《虾》、傅抱石的《陶谷赠词》、陈之佛的《秋菊白鸡》、吕凤子的《四阿罗汉》、力群的《鲁迅像》……百件作品荟萃了活跃于民国时期各类美术运动中的代表人物的重要作品。作为“2012年全国美术馆馆藏精品展出季”的组成部分，“回望——江苏省美术馆馆藏民国美术作品展”不仅抓住“精品”二字，更以“回望”的形式，展现出该馆特有的历史积淀。

民国美术在其发展的30余年间风格斑斓多样，在针锋相对之中构建出了自由多元、丰富独特的文化格局。此次江苏省美术馆推出的馆藏民国美术作品展，基本再现了民国美术史的发展历程，并在民国文化的宏观背景下，建构了理解民国书画的历史脉络。刘海粟之于洋画运动；庞薰琹之于决澜社；徐悲鸿、蒋兆和之于写实主义；高剑父、陈树人之于新国画；于右任、谭延闿之于四大书家；齐白石、张大千之于文人墨戏；力群、李桦之于新兴木刻……中国绘画各类风格技法和思想观念如何此消彼长、如何重新寻找与现实和大众的关系及恢复艺术应有的生机和活力、中国画家如何在救亡图存的精神力量下探索变革等历史命题，都在展出的100件名家大作中得以反映。

展出20世纪上半叶中国现代美术作品并不新鲜，但江苏省美术馆推出民国时期藏品展却有与众不同之处——其前身就是成立于1936年的中华民国国立美术陈列馆。作为中国近现代第一座国家级美术馆，不仅其建筑本身是民国时期建筑的典范，当时许多全国范围内重要的美术活动也在此举行。

江苏省美术馆馆长孙晓云表示，美术馆应该有自己的特色，但是特色不是凭空想出来的，而是通过历史积累逐渐形成的。作为中国历史最悠久的美术馆之一，江苏省美术馆凭借历史资源并依托江苏深厚的美术文化氛围，拥有包括吴门画派、清初四王、金陵八家、扬州八怪、新金陵画派以及20世纪各派名家的逾万件藏品。

如今，江苏省美术馆的老馆和新馆均坐落于有“民国文化街”之称的南京长江路上，此次精选馆藏民国时期名家作品展出，除在美术史的梳理研究意义之外，也体现了美术馆与其所在城市的文化融合。孙晓云说，美术馆的历史基础和城市的文化氛围正是江苏省美术馆的最大优势和特色，而美术馆也只有注重展现本土文化特质，才能够更好地实现自己的发展。

美术馆要融入城市文化就必须融入市民生活，能够吸引观众。为更好地让观众感知这些作品的文化价值和艺术魅力，展览举办期间，江苏省美术馆不仅邀请学者举办“翰墨百年——民国书法篆刻艺术漫谈”主题讲座，还印制了《民国美术知识手册》，策划了创意美绘之团扇、艺术进社区等“民国文化的印迹”系列活动。

孙晓云介绍，目前江苏省美术馆已经根据馆藏艺术品的种类出版了8本画册，此外还从馆藏民国时期作品、新金陵画派等或历史时期、或艺术流派的角度出版介绍馆藏的画册，这些不仅方便了美术研究者和普通观众，也在美术馆的馆际交流等方面起到了积极的作用。作为美术馆的立馆之本，馆藏需要在不断丰富、研究和展示传播的过程中发挥更大的社会效益。她表示，江苏省美术馆老馆修缮完毕后，馆藏民国美术精品将作为固定陈列的组成部分永久展出。

【编辑：刘建英】