很少有人将现实场景拍摄得像鲍里斯•米哈伊洛夫（Boris Mikhailov）一样。他只注重朴实和自然。他的照片不经美化，并不让人感到赏心悦目，因为他更关注人们实际的生活状况。从俄罗斯到德国再到乌克兰，米哈伊洛拍摄他看到过的穷人、富人、流浪者和无家可归的人，如实地呈现了他们的生活处境。

鲍里斯•米哈伊洛夫1938年生于乌克兰哈尔科夫，是前苏联著名的摄影师之一。在过去的30年里，他一直在探索个体在社会公众意识形态中的位置，如前苏联政权下的乌克兰、共产主义后东欧的生活状况和苏联失落的理想等。米哈伊洛夫的作品涉及人的欲望、脆弱、衰老、死亡等主题，具有深厚的历史背景，同时又充满幽默的个人叙事和魅力。

在前苏联，摄影并不被认为是一种艺术形式。拍照的人大多是业余人员或记者。自然，米哈伊洛夫在苏联时期也没有被誉为摄影师，但这并不妨碍他全身心地投入摄影创作。他曾是一位工程师，同时负责给工厂制作短片，但因私下拍摄涉及“色情内容”的裸照而被查抄，丢掉了工作。然而，这些被“禁止”的照片却促使他开始自由地从事艺术摄影。

米哈伊洛夫是一位极具有创造力的艺术家。从他的第一个系列《叠印》（Superimpositions，1968-1975)到他成名后的一系列作品，如《红色系列》（Red Series，1968-1975)、《盐湖》（Salt Lake，1986)，以及他在柏林创作的《街拍》（In the street，始自2000年），作品多样，拍摄技术也和题材一样多变，如用幻灯片做实验，用手工着色或手写笔记的方式制作照片。随着不断地探索，米哈伊洛夫的摄影开始向观念方向发展。苏联解体后，他通过援助基金到国外工作，举办展览。1996年，在德国学术交流服务（DAAD）的资助下，米哈伊洛夫在柏林呆了一年，并于2000年定居柏林。从此，他开始在德国和乌克兰之间往返，并创作了大量摄影作品。

【编辑：赵丹】