王清州 作品
作品赏析
手指随意翻动，华夏五千年仿佛就在昨日，政治、经济、军事、文化，乃至外交，皆可从笔墨书香中找到兴衰成败的影子。这一切，、对事物的关怀、对生命的注视藏进一笔一笔的勾勒中，书写着历史。
王清州，都跟一群挥斥方遒、激扬文字的墨客有关，他们将自己的生命，注入到一页又一页的纸质中，经过历史的积淀，造就了浪漫迷离的历史。而这一切，如今，依旧没有停下来，他们用自己不息的生命，将自己对世界的认识就是这样一个，书写人生的快意之人。
深入传统学精髓 ，探究书法灵动之美。
“学书法要深入传统，只有深入传统，真正领会了传统的精神，才会深切爱上传统。”中国文书法有着深刻而悠久的文化底蕴。经过千年的磨砺与历史积淀之后，书法中的汉字走过了原始符号、甲骨文、大篆、小篆、隶书、草书……逐渐演变成了如今我们眼中随处可见的字体。在王清州看来，对于传统，我们必须要尊重，严肃对待每个字，每点墨，汲取传统文化的精华。在他看来，“传统对于当代来说，不是枯涸的，它的资源仍然新鲜、活泼。”
的确，三千年的历史长河，书法宝库博大精深、异彩纷呈，有着取之不尽用之不竭的能量。对于继承传统的书法艺术，王清州主张遵守一定的原则，可借鉴可汲取却万万不可抛弃。因 为，“对于传统的挖掘程度和理解的不同，可以开出不同的书法走向。”也正因如此，他将这份执着演变为收藏与交流，与人同品。
经有志同道合者到王清州先生家拜访，见识了他的博识与好客。在他家里，到访者几乎见识了他的富有。书法、诗文、画册、古印等，虽以清代、民国为主，都属于稀罕之物，且品相保存完好。据他本人讲，这些都是为了进一步的学习与借鉴，如果碰到有缘人，他更是会把一些诗文的册子转借，与大家共同交流。在他的意识里，只有将流传下来的文集细心保存，认真研磨，相互借鉴，才能将博大精深的书法艺术发扬光大。或许，对于王清州先生来讲，这也是对与传统书法的一种尊重，一种穿梭于历史墨迹中的寻觅，无疑对于把握书法的精髓，探究书法的博大有着重要的意义。
继往开来求创新，张扬汉字鲜活生命力。
晚唐书法家释亚栖在《论书》中提出，“若执法不变，纵能入石三分，亦被号为书奴；终非自立之体。”这个观点，无疑是正确的。
求变，也就成为书法之大要。
面对浩如烟海的书法文化，王清州一直在考虑如何在固稳的基础上求变。在他的书法理念中，书法艺术的发展创新不能脱离汉字载体，不能割断与传统书法的联系，汉文字以象形、会意为特色，虽然经过千年沧桑，趋向于符号化、抽象化、简笔化，虽然人们也对它们进行了细微的结构变化，但是，从整体来看，象形文字依然是本源。所以，王清州先生认为，书法艺术的创新必须要保持汉字原有的结构，用一种包容、契合、偕同的概念来进行书法艺术的创新。
“创新是渐进中继承，继承中的变革。必须要先继承先贤的创新精神和创新成果，然后在传承的基础上的创新。”在他的作品中，对于传统的和谐韵动有了更为张扬的表达，其间还柔和他对于现代文化的感受，笔墨间可探究出当今的时尚元素，一个个字都有着鲜活的生命力，充分表达了他对于书法艺术推称出新的认识。
中国的汉字之美，就在于一笔一画，不同的走向，不同的力度，用不同的心境所勾勒出来的方正之美，阐释中国传统的和谐美。在实际的创作中，王清州将线条的粗细、长短、浓淡、虚实、轻重等等各种对应的矛盾，借助一种节奏的顿挫，力度的强弱，然后运筹帷幄，显示了一种统一制约下的变化，整体之中有着矛盾的和谐美。遵循书法和谐美的本质，胸中酝酿点墨，将自己对于书法的感情融入线条的走向之中，有露有横、藏锋横、垂头横、下挑横、并列横，而且在并列横中，笔法、角度、粗细、长短都有不同的变化，丰富多彩，在变化中体现了各种字体的韵动美，然后整体组成了和谐的一体。
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【编辑：李洪雷】
