Richard Mosse拍摄于北基伍
Richard Mosse将代表爱尔兰、携新多媒体艺术装置"飞地",出席在意大利举办的第55届国际艺术展,暨威尼斯双年展。 艺术家Mosse的艺术实践游走于新闻纪录片与当代艺术之间。几个世纪以来,刚果一直挑战着西方世界的想象。
Richard Mosse专注于刚果这一母题,运用军事监视技术——主要运用一种叫做柯达Aerochrome的已经停止在军事范围内使用的红外胶片——来拍摄其作品。这种胶片原本用作军事空中隐蔽侦查的,因此能记录下不可见光谱范围中的红外光,使得在日常光线下呈现葱郁绿色的原野呈现出生动的紫色、深红色和粉红色色调。
绘图师、农艺师、采矿师和考古学家们运用这种红外胶片来描绘地型轮廓的细微变化。在六十年代晚期,像Jimi Hendrix这样的摇滚歌手开始用它来表现吸食迷幻剂带来的迷幻经验,在大众想象中,嗑药幻觉与红外胶片的调色盘般的色调联系在了一起,最终形成了这种怪异的美学。
Mosse的艺术实践游走于新闻纪录片与当代艺术之间
与电影摄像师Trevor Tweeten、作曲家Ben Frost以及电影导演Melody London合作,Mosse最终创作出这件引人沉溺其中的、五屏多媒体艺术装置,名为"飞地"。
"飞地"是一块神话般的、由多块分布在东刚果的反叛"飞地(enclave)"构成的领土。在长达两年的时间中,Mosse、Tweeten和Frost伪装成记者深入这些飞地,与武装反叛部队朝夕相处,后者长期在这块遭受伏击、屠杀和蓄意性暴力的战争地带中游荡。在这趟旅程中所拍摄的电影、摄影和录音等资料都被运用在了最终作品"飞地"的制作中。
Mosse从刚果东部城市戈马发出的信中写到:"我开始觉察到,在主体和客体之间有着一个恶毒的圈套。在摄影机下,创作主体和客观自发发生着的事实之间不自觉地相互劫持、相互阐明了。"刚果反叛军士兵们既没有事先写好的台词,也没接受任何人的"导演",而是以一种对抗性的、饱受责难的形象出现在Mosse的作品里。摄影机好像拥有神奇的魔力,对所有出现在"飞地"中的人物施以了催眠术。这种危险的对峙揭示了一种含混不清的蔑视、脆弱以及控诉。
Richard Mosse
艺术家简介:
Richard Mosse(生于1980年,爱尔兰)的作品曾在柏林艺术协会、伦敦Barbican艺术馆、迈阿密巴斯博物馆、巴黎爱尔兰文化中心、堪萨斯Kemper当代艺术博物馆、慕尼黑艺术之家、蒙特利尔艺术馆、芝加哥当代艺术博物馆、利物浦Open Eye艺术馆、以及旧金山现代艺术博物馆展出。Mosse是古根海姆学者奖受奖者,是莉奥诺-安贝格奖受奖者,目前居住在柏林贝塔宁艺术之家。Mosse在耶鲁大学拿到摄影艺术的美术硕士学位,还曾经在伦敦大学金史密斯学院获得硕士学位。他还曾在英国国王大学获得英国文学史学士学位、在伦敦大学贝克学院获得文化研究的硕士学位。Aperture基金会和普利策中心曾联合发表过其首部专著《Infra》。Mosse目前常驻纽约Jack Shainman美术馆。
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