蔡丽辉
在画面当中融入一种诗歌的意像，这是我一直在追求的东西，在这一批作品中除了认真考虑形式上的表现力，更多的是关注着浪漫和遐想的表达，相较于我前一批作品，这一批作品的不同之处除了形式色彩上的明显区别，还有一个最大的不同就是脱离了看图说话的格局，画面当中多了许多神秘性，其实绘画的真正魅力就是一种感觉得到但又说不清的东西，也是最有意味的，当我们把一件作品用语言说清楚的时候，我们似乎就与这件作品离得更远了，我所期待的是不同的人可以在画面里面体会到不同的故事，十个人看画可以有十种不同的画面诠释，那么这个时候观者再也不是被牵着鼻子走，而是和画面，和艺术家的精神世界产生了互动，观者的眼睛和审美也加入到了艺术的宴席当中，观画者加入这场盛宴，希望观众可以反馈更多的精神财富给艺术家，相信这是大部分艺术家的希望，而不是我说什么，这幅画就被我界定到了语言当中，因为语言与文字是有限的，想象力是无限的。
面对着现在当代艺术当中大量的政治波普、卡通、色情和底层欲望，我逐渐产生了对这些东西的一种审美疲劳，内心渴望回归一种本真，一直想要寻找一种回归大自然的感觉，这是创作这一批作品的初衷。我们的心就像围城，身在深山当中的居民或者在山林中长期生活的人们都是想到城市里面去逛一逛或者居住的;而身处在城市当中的我们，当我们看到窗外的霓虹灯、巨大的电子屏幕、不停跳动着的车灯，那个时候其实很多人的心是寂寞而迷茫甚至浮躁的，不自觉地会想要去一个远离喧嚣，贴近自然的地方，而我自身由于工作生活的种种原因，总是没有那么多的时间可以去贴近自然，这个时候，这种内心的真切的渴望，就在画面当中展现了出来，这也许就是一种潜意识的宣泄，身体去不了野外，只能让艺术让画面带着我的精神穿越城市的钢铁森林，去到大自然当中，这也许算是一种自欺欺人吧，但是这真是取得了很好的效果，我宣泄、我愉悦、我创作……
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【编辑：李洪雷】
