左：故宫博物院收藏《玉洞仙源图》 右：《松阴琴阮图》 对比
仇英，字实父，号十洲，太仓（今江苏省太仓县）人。周臣弟子，临摹古代名笔，无论人物、山水、楼阁、鸟兽色色精工，与沈周、文征明、唐寅并称“明四家”。
此幅《停琴听阮图》轴，绢本，青绿设色。画面群峰巍峨耸立，白云流霞漂浮其间。溪泉从山涧潺湲而下，穿过溶洞，汇成清澈的小河。山脚长松掩映，花草丛生，士人正对蒲团上，弹琴拨阮于松风涧响之际，若与自然之音交融。不远处侍童正端着果盘走来，展现出一处远离尘俗、虚幻缥缈的洞天福地。
青绿山水画易于俗，因其色彩浓艳、耀人眼目，难在透过大青大绿的富贵气传达高雅的情态。“松涧琴阮”本是极平常通俗的画题，但仇英却能通过人物的传神勾勒，场景的精心布置，传达出一种士人的旷达情怀，令人为之神往。
《停琴听阮图》轴手法与故宫博物院所藏《玉洞仙源图》接近（见附图）。山石多披麻皴，笔致生动，敷色善用石青、石绿和赭石等色，轻敷淡染，上色之后，再根据画面对各部位青绿色的明暗要求，分别用淡墨层层烘染，色不碍墨，使得青绿色文秀而呈丰富变化，产生爽利明洁的效果。
徐邦达先生在鉴考仇英作品时曾这样说他：“真笔不论粗细，无不具有文秀之致。” （徐邦达《古书画伪讹考辨》下卷134页）这种生而致之的雅致，确实浸淫于他的所有作品。仇英传世真迹，几乎幅幅精美，从不见有草率应酬之作，与他这种严谨精丽、下笔一丝不苟的创作态度大有关联。
梳理《停琴听阮图》上所钤藏印，我们可以清楚地了解此作的递藏经过。
目前能确知的最早的藏家是明末清初的耿昭忠、耿嘉祚父子，有“丹诚”、“玄赏”、“琴书堂”、“都尉耿信公书画之章”、“耿会侯鉴定书画之章”、“珍秘”、“宜尔子孙”、“公”、“信公珍赏”等印可证。耿昭忠（1640-1686），盖州人，字信公，号会侯。康熙间授镇平将军，累官至内大臣。精鉴赏，富收藏。耿嘉祚（17-18世纪），乃耿昭忠之子，承其父趣，亦是书画收藏家。今世流传之宋、元名迹，其上每有耿氏父子藏印。
此作继为康熙时权臣索额图所藏，钤“九如清玩”、“心园珍赏”二印。索额图（1636年-1703），满洲正黄旗人，世袭一等公。康熙帝继位之初，鳌拜擅权，索额图辅佐计擒鳌拜，并将其党羽一网打尽，故深受信任。因参与皇太子之争，1703年被康熙处死。画上还有索额图二儿子阿尔喜普的印章，“阿尔喜普之印”、“东平”，证明索额图的收藏被其儿子继承。
此后则归康熙第十三子允祥“怡亲王府”，钤“怡亲王宝”。允祥本人工诗辞，善书画，喜收藏。怡府藏画后又归下一代怡僖亲王弘晓继承，所以画上有“明善堂览书画印记”印。爱新觉罗•弘晓（1722-1778），字秀亭，号冰玉主人。允祥第七子，袭怡亲王爵。清朝著名藏书家、诗人，“明善堂”为其室名，着有《明善堂诗集》等。
此后百余年，此作应一直收藏于怡亲王府，直到清末改朝换代，怡府收藏散出，才为近代大收藏家吴普心收进箧中，并钤“思学斋鉴藏印”、“普心长寿”二印于画上。吴普心（1897-1987），号庭香，江苏南通人。生性儒雅，耽于古玩字画之鉴藏玩赏，兼之供职银行界，可谓“好古而有力者”。青年时代曾在东北谋生，其时东北遭逢连年战乱，溥仪所携带出宫之名贵文玩书画多有散佚，吴氏乃挟其资财广为收蓄，累积既厚，遂成民国一代收藏巨擘。1949年后迁居台湾，其人后半生之交游行止及收藏故实不为常人知悉。经他收藏的书画有许多已归藏各大博物馆。如美国普林斯顿大学艺术馆中国文物的代表藏品，米芾的《留简帖》、《岁丰帖》、《逃暑帖》，就是80年代从吴普心的藏品中征集的。2003年上海博物馆斥资450万美元从美国人安思远手中购回的宋拓本《淳化阁帖》，在安思远之前曾经就是吴普心珍藏了60年之久的稀世之宝。
仇英画历来都受到鉴藏家的推崇。当时就有人说他“精妙丽密，备极意态”（彭年语），“可谓绘事之绝境，艺林之胜事”（王世贞语）。苏浙一带收藏家陈官、周凤来、项元汴常年累月地将他请在家里，以上宾待之，作画亦不相逼促，画成还给予很丰厚的酬金。他作的《汉宫春晓图》，卷后项元汴题记称“值价二百金”，远远超过项氏收购的其他宋、元名绘。此《停琴听阮图》轴，应属仇英青绿山水画之精品，四百多年流传有绪，品相完美如新，可见历代藏家对其何等珍视，洵可宝也。
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【编辑：田茜】
