12月底，皮埃尔·邦杰清点出一批他与时装大师的艺术品收藏，交给了克里斯蒂拍卖行，有亨利·马蒂斯的版画，也包括曾被设计师绘制到裙子上的蒙得里安画作，林林总总，总价预估约4亿美元。

　　图注:1995年10月27日，Yves Saint Laurent和模特Sibyl Buck在他位于巴黎Rue de Babylone的华丽公寓内 ，Saint Laurent身后是画家Léger的作品—《The Black Profile 》(1928), 而Jean Dunand创作于1925年充满装饰主义风格的大花瓶则位于画作的右侧，这幅时装大片浑然天成。

　　巴黎Rue de Babylone公寓藏书室内的一张放置着电话和笔筒、便签纸的桌子，而它们的后面是Yves Saint Laurent标志性的符号，这个充满传奇的标志是由插画艺术家Cassandre于1961年创作的, 在桌子后面是一个橡木的书柜，大师虽已离去，但是这幅画面却让我们感觉到Yves Saint Laurent真实的生活，只是书柜里珍藏着什么就不得而知了。

1971年11月Yves Saint Laurent在自己公寓巨大的客厅里摆POSE,这次是为VOGUE杂志拍照。

　　男管家Adil Debdoubi正在调整Jacques Grange为Saint Laurent公寓客厅所设计的窗帘, 而你目之所及的众多艺术品可价值不菲，拍卖的估价至少5000万美金以上，（从左到右）: 20世纪最具原创性的雕塑大师Brancusi1914—1917年间的木质雕塑作品《Madame L.R.》，一张Gustave Miklos的凳子, Picasso1914年创作的《 Musical Instruments on a Table》，这幅画上面是一一幅已故画坛巨匠Cézanne的水彩画《Mont Sainte-Victoire》, 一张被誉为“20最伟大的女性建筑师”Eileen Gray 大约于1920年设计的龙形靠背椅，这件作品的估计为4—6百万美金(这张椅子位于照片的最前方，应该很好辨认吧), 照片的右边则是法国画家Vuillard于1891年创作的《Daydreaming Mary and Her Mother》。

　　这一对青铜动物头像，就是令多少国人魂牵梦萦的圆明园国宝——鼠首和兔首，而这一对象征中国青铜铸造最高水平的器物是上世纪80年代，由经营古董生意已历经五代的Alexis和Nicolas Kugel兄弟帮Yves Saint Laurent寻获的，只是不知几时它们才可以归故里。

　　让我们再看看大客厅里的其他藏品, 古典画派巨匠的Jean-Auguste-Dominique Ingres创作的肖像画《the Countess de Larue》 (1812年) 被悬挂于书架之上，这幅画的拍卖估计约在250—380万美金之间。

　　这具托勒密王朝时期的古埃及石棺旁是一对路易13时期的扶手椅。

　　过去: Yves Saint Laurent为1980年1月刊《Vogue January》所拍摄的照片，照片中设计师依靠在古埃及石棺旁

15世纪的挂毯背景下是Albert Cheuret于1925－30年期间创作的芦荟状台灯，18世纪沙发的右侧墙面最顶端悬挂着一幅法国浪漫主义画派先驱Géricault于1818年创作的肖像画《Alfred and Elisabeth de Dreux 》(top),而墙面上的另一幅作品则是由西方现代派绘画主要代表人物Juan Gris于1913年创作的 《The Violin》，两幅画的拍卖总估计约为500-760万美金之间。

和一队身着他1972年秋冬系列成衣的模特漫步于巴黎街头

　　华丽野兽派大师Henri Matisse于1937–38年期间创作的剪纸作品《The Dancer》被悬挂于Rue de Babylone公寓藏书室的门上。

　　公寓藏书室内, 一个柱状的水晶大花瓶伫立在法国著名雕塑家Franois-Xavier Lalanne所设计的奇异的合金和卵形造型的吧台上， 荷兰抽象主义画派画家Mondrian1920年创作的作品《No. 1 》则悬挂于远处的壁炉之上。

　　1983年Saint Laurent身后就是上幅照片中造型其他的吧台。

　　一个身着1972年YSL haute couture系列晚礼服的模特，斜卧在藏书室的大沙发上。

　　照片中位于1920年Rateau设计的皮质扶手椅后的墙面上最顶端悬挂的是挪威画家Edvard Munch1898年所创作的海洋景色的油画，下面一幅则是野兽派大师Henri Matisse1911年的作品《The Primroses》，而正下方的桌上放置的是一件法国著名家俱和室内装饰设计大师?mile-Jacques Ruhlmann于1927年创作的台灯。

　　照片中画架上所陈列的是西方被誉为“古代大师的延续，现代绘画开创者”的Francisco Goya的肖像画《Don Luis Maria de Cistué 》(1791年), 这幅画作已被捐赠给罗浮宫艺术馆。画架下是一对立方形的法国装饰主义风格的椅子和一张法国装饰主义大师Pierre Legrain于1925年设计的凳子， 再往右是Jean Dunand于1925年设计的铜胎搪瓷大花瓶，花瓶正上方则是希腊裔意大利超现实画派大师Giorgio de Chirico于1917–18年间所创作的油画作品。

照片正中央是一组大得足以覆盖Saint Laurent’s Rue de Babylone公寓琴室整面墙的镜子 ，该作品由巴黎艺术家Claude Lalanne分别于1974年和1985年所创作的, 正下方则是被誉为“20世纪西方最伟大女性设计师”的Eileen Gray所设计的柜子, 这组柜子的拍卖估计约在380—640万美金之间, 而一件1707年由Giovanni Antonio Rimondi所创作的陶色雕塑则被放置在琴室的钢琴上。

　　这里室Saint Laurent卧室, 壁炉边室一件?mile-Jacques Ruhlmann设计的椅子和小圆台，圆台上陈列着一些大师很钟爱的小摆件。

卧室的书桌上放置着一把放大镜和一本首页印有“Yves”字样的皮面记事本。

1974年，大师在巴黎的寓所中工作

　　Saint Laurent的斗牛犬—Moujik, 站立在一张Claude和Fran?ois-Xavier Lalanne1974年设计的飞鸟形状的椅子上。

　　趣闻:一次家庭茶会，曾经因为对YSL于1971年发表的毕加索的女儿帕洛玛侧影的裙子发出恶毒评论而被“YSL高级定制屋”那位被封杀的记者也在邀请之列，她感到非常惶恐，找了个合适的时机怯怯地问:“伊夫，这意味着我被原谅了吗？”话音刚落，那只唤作“农民”的艺术之犬咬了她一口，伊夫借机说:“我的狗替我做了回答。”

一件公元一世纪罗马大理石人体雕塑伫立在 Saint Laurent公寓的门廊前

　　12月底，皮埃尔·邦杰清点出一批他与时装大师的艺术品收藏，交给了克里斯蒂拍卖行，有亨利·马蒂斯的版画，也包括曾被设计师绘制到裙子上的蒙得里安画作，林林总总，总价预估约4亿美元。即使从未亲临过他们的宅邸，也能在数不尽的时尚大片中见识其间的宝藏，就象个小型博物馆，拥挤又井然，充当着伊夫·圣·洛朗及其设计的背景。从法国时下流行的当代艺术，到古埃及石棺、圆明园鼠首和兔首，并无章法，也搞不清楚到底是谁淘换来的，却记录着这对搭档财富积累的轨迹与变化着的趣味的历史。在这般浓郁的艺术氛围熏陶下，伊夫·圣·洛朗之所以成为伊夫·圣·洛朗仿佛都有了规律可循，就连他家的狗——一只名叫“农民”的斗牛犬——也经常蹲在“飞鸟椅”上摆出艺术之犬的桀骜造型。

　　年事已高的皮埃尔·邦杰说:“伊夫不存在了，这些藏品也就不存在了，他死后保留收藏再没有意义，我也即将随他而去。”收藏品从来都带有埋葬和入土的意味，这一对也不是较真的恋人，一旦进入坟墓，便不再妄图控制那些他们曾经爱慕的对象。拍卖所得归“伊夫·圣·洛朗基金会”所有，将用于资助预防与治疗爱滋病。本以为这仅仅是个年迈的人自然而然的抛弃行为，谁想皮埃尔·邦杰依然擅长攥住舆论，借机发表了一番艺术与时尚的感言:“艺术与时尚之间毫无关联，所有论说都是被生生发明出来的。就连伊夫，也从来不认为自己是个艺术家。”

　　可正是伊夫，被当成第一位与艺术亲密接触的时装设计师。1971年，他率先与画家毕加索的女儿帕洛玛·毕加索发生关系——将画家女儿的侧影绘制在一件1940年代风格的连身裙上。走秀当天，设计师在后台听到了数不尽的恶毒攻击:“可怕”、“恐怖”、“只适合在浴盆里穿”，随后《国际论坛先驱导报》一时尚记者发表了评论:“坦率的、干脆的、完全的骇人听闻”，该记者立即被“伊夫·圣·洛朗高级定制屋”封杀。过了很多很多年，伊夫·圣·洛朗的敏锐、才华和一意孤行让时尚界服了气，他撷取了亨利·马蒂斯的剪纸作品灵感，又把蒙得里安放到了裙子上，他本人干脆还被叫做“艺术家”。一次家庭茶会，那位被封杀的记者也在邀请之列，她感到非常惶恐，找了个合适的时机怯怯地问:“伊夫，这意味着我被原谅了吗？”话音刚落，那只唤作“农民”的艺术之犬咬了她一口，伊夫借机说:“我的狗替我做了回答。”

　　他不肯承认是艺术家，他也必定不是个普通的裁缝，他究竟是谁，是皮埃尔·邦杰替他做了回答:“他就是个打扮女性的人，给她们力量，辩白她们的自由。”这对搭档一个是产品的制造者，阴郁，仿若精神病榻上的普鲁斯特，一个是精明的营销人，刚硬，从不懂得妥协，他们又分享着同样的理性与古典主义，那是种不够疯狂的才华横溢、不温不火的骄傲、只存在于往昔的谦逊，这些构成了伊夫·圣·洛朗的时装大师神话。那些整天纪念他，膜拜他，模仿他的后生们，却学了癫狂的姿态，以艺术家自居，皮埃尔·邦杰的时尚-艺术感言便成了一记覆盖面太广太广的耳光。

　　至于时尚和艺术到底是什么关系，伊夫·圣·洛朗在一次名为“与艺术对话”的演讲中说:“两者之间有一层半透明薄膜。这让它们看上去很近，其间却有叫人窒息的距离。”

来源:《三联生活周刊》于萍，图片及图注来自跳跃的catwalk的博客

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