重读潘玉良 中西绘画融合的探索从未中断
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2011-02-11 11:12:36 来源：北方新报
潘玉良作品
解读潘玉良的中国画应该从她的白描谈起。大约在1937年，潘玉良开始尝试用毛笔进行人体写生。1937年6月，她出国前的最后一次个人画展在南京华侨招待所举行，画展中陈列了陈独秀为她题词的3幅白描作品（现藏于安徽省博物馆）。
陈独秀学贯中西，具有很高的艺术修养。他敏锐地观察到潘玉良的白描是不同于传统的白描，除了绘画对象为西画中较常出现的人体外，潘玉良利用中国绘画线条中的粗细、顿挫变化，以西方绘画基础训练中的造型技巧和透视原理，用传统白描人体画的形式来表现人体，因而具有“欧洲油画雕塑之神味”。这种表现效果完全符合陈独秀“改良中国画，断不能不采用洋画写实的精神”的主张。
“以东方精神指导西方技法”也是对她一生艺术追求的最准确评价。多年后，潘玉良正是以白描为基础展开了彩墨画实践，取得了突破性的艺术成就。
从现存的潘氏作品来看，她在1937年出国前的主要精力都放在油画创作上，只是在1937年左右开始“新白描”的尝试并获得了陈独秀等人的褒奖。
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