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英国艺术家马克-莱基（Mark Leckey）个展“See, We Assemble”此前在伦敦蛇形画廊开幕。在这场展览之前，1964年出生于英国威勒尔的他从未在伦敦有过重要表现。不过他的作品是值得人们等待的，这场展览展出了这位08年特纳奖得主最好的作品，表现了对现实生活半开玩笑的借用以及“混合”。展出作品包括莱基创作于1999年的、关于俱乐部文化的影像作品“Fiorucci Made Me Hardcore”，它与莱基的一件音响设备雕塑进行了环境的重塑。此外，还展出了一件全新的影像装置作品，以及一件由亨利-摩尔（Henry Moore）的雕塑与DJ转台组成的作品。来自ARTINFO的记者在展览开幕前对莱基进行了专访。

记者：第一个展厅里挂了三张海报，分别引用了三个主题：“三星电子（Samsung）”、“摩尔（Moore）”以及“菲路士（Fiorucci）”——最后一个词也出现在了你的作品“Fiorucci Made Me Hardcore”中。这些主题在这场展览以及你的艺术实践中扮演了什么样的角色？

Mark Leckey：我想在这场展览里展出作品“Fiorucci Made Me Hardcore”以及我的新作“GreenScreenRefrigeratorAction”，于是我就开始思考能够把它们结合到一起的方式。然后我想到了亨利-摩尔，我发现它们都是对我产生了一定影响的品牌，它们要么是我所追求的、要么是与我共同生活的东西。

当我在举办这样一种展览时，我喜欢将我自己的作品与其它一些事物放在一起。我喜欢利用旧的作品来做一些不同的事，尤其是“Fiorucci Made Me Hardcore”。很长一段时间以来，我之所以拒绝再展出这件作品，是因为我厌烦了这样一种说法：我只会创作与流行音乐或是舞蹈相关的作品。我对这种说法也感到焦虑，仿佛我真的从来没有创作出与“Fiorucci”一样好的作品。于是我决定在这场展览里，要把它放到一个不同的环境中。

这场展览是很有组织的。除了这些海报以外，第一个展厅还包括了一则“预告片”，它能将人们引导到其它三件作品中。

记者：你以前做过类似的展览吗？

Mark Leckey：没有，但是我对这种形式一直很感兴趣。我是在1月份就开始筹备这场展览的，时间很短，所以我不得不展出一些以前的作品。如果我有更长的时间来准备——这不是对蛇形画廊的批评，事实上与他们合作很愉快——那么我会更好地利用画廊空间。音响设备属于扩声系统，但这已经是20世纪的传播模式了。现在，在YouTube等其它工具的辅助下，我们可以采用新的方式来传播信息。

记者：对你来说，以一种不同的方式参与到公众之中比仅仅举办一场展览要重要得多吗？

Mark Leckey：这是我在伦敦举办的第一场大型展览。无论我什么时候有机会在这里举办展览，我都想亲自在这里。我并不希望像某些艺术家那样生活在这里，但是我想要融入它、接受它。

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