北京上上国际美术馆

2.4、当代美术馆设计中的人文启示对城市发展的影响

美术馆作为一种文化设施，其建筑空间区别于剧院和图书馆的重要特征，是对于美术作品的收藏与陈列。建于不同年代的美术馆，不同的风格所展示美术作品的内容与风格也同样有侧重点，如中国美术馆主要是以传统的经典美术作品为主，而近几年出现的美术馆，如宋庄美术馆、今日美术馆等，其建筑风格是以新现代主义风格为主，所以展览内容也热衷于现当代艺术。当代美术馆既是一个与时俱进的思想前沿，又是一个追究文化问题、进行文化反省和批评的现场。也只有了解美术馆的这些功能，才能做好美术馆的设计。

古希腊哲学家亚里士多德说过：“人们来到城市是为了生活。人们居住在城市是为了生活得更好。”城市能否成为诗意的生活环境，文化成为主要因素。满足不同地区、不同人群与不同层次的需要是城市发展的最终目标，也是城市文化的本质所在。当代美术馆的设计体现一种文化的场所意识，如宋庄美术馆的设计，作为当地创意文化园区的第一个建筑，作为目前国内行政级别最低的乡村美术馆，在某种意义上，建筑的本身就成为艺术群落中的一座庙。宋庄美术馆吸取了当地民居建筑的特点，色彩上，美术馆的墙身采用切片黏土红砖作为建筑外墙的材料，而红色墙砖是典型农家院用材。灰色的地砖从室外的广场延伸到室内，从而使得展厅的室内外融为一体，展览也可以由建筑内部扩展到室外，而灰色地砖也是小堡村的常用材料。宋庄美术馆在形式上即传统又现代;即诠释了当地民居建筑的文化内涵，又体现了现代建筑的魅力。文化是城市的基因，是城市的灵魂，是城市形象，是城市的实力。

3、美术馆设计中存在的问题对城市发展产生的不良影响

当然，目前，国内的美术馆无论是在建筑与室内设计上，另外在建筑与周围环境结合上，还存在着相当多的问题。首先是中国美术馆，虽然有将近50年的历史，但整体觉得灰尘满面，由于墙身是白色的，北京的风沙又大，似乎建筑比实际年龄更苍老。室内的墙面也是如此，不少展厅的墙壁不平也不白，甚至还有蜘蛛网和污迹，地上的水磨砖也有一些已经开裂，回廊的壁饰上落满了灰尘。中国美术馆除了具备应有的功能外，还具备一定的政治色彩，首先它代表一个国家，一个城市的形象，同时，它还代表的是一个国家对自己国民精神生活的重视程度，反映一个民族的文化素养和精神气质。

其次在人文关怀上，国内的美术馆设计还做得不够，配套的公共设施还不完备，偶尔在展厅中看到休息椅，却发现上面已坐满了人。室内垃圾桶也很少，我们经常看到参观的人一手抱着相机，一手拿着空的矿泉水瓶子却无处可放。功能分区不够明确，部分展馆指示系统缺乏，从而使得展厅杂乱无章，所以经常会发现漏看了很多艺术作品。

另外，建筑设计师在设计美术馆时，往往为了追求形式美而忽略了功能。现在有些美术馆的建筑师过分追求视觉冲击力，把美术馆设计当成了建筑师本人的作品，虽然部分美术馆会对展览的内容有侧重点，但偶尔也会展示一些不同时期、不同风格、不同门类的艺术品。一个美术馆的设计要站在文化的前沿，要从它的功能开始，着眼于未来。很多时候美术馆设计必须是中性的，但在展览时，我们必须将展品与其原来语境分离开，才能使得展品不受外部环境的干扰，可以说美术馆是个矛盾的建筑。

4、结语

在中国，自从实行了改革开放，国门大开，西方的设计思潮一股脑的涌入中国，我们还没来得及消化，就已经被淹没在现在主义、后现代主义、解构主义建筑思潮中。美术馆设计应该是作为城市建筑的领头羊，引领城市建筑的未来发展方向。随着我国经济的飞速发展，我们的建筑设计师为了适应当前经济的高速增长，或者说是为了适应自身生存的需要，在做设计时往往会一次又一次的迷失了自我，在迎合领导或投资商以及评委意图的过程中妥协，从而丧失建筑艺术本身所应该具备的社会责任感以及文化判断力。当然，一批批独立而富有文化思想性的建筑师始终没有被世俗所左右，坚持自己的设计理念，在设计的作品中即考虑形式感，又满足了功能，同时还彰显了他们的个性。如今日美术馆、宋庄美术馆中国美术学院美术馆新馆(图7)的设计等根据原有的建筑特点、建筑所处的地理环境与位置、结合当地民居建筑的特色，营造出新颖、独特的建筑。目前，这些美术馆的建筑就已经成为一个区域、一个城市的闪光点。相信在不久的将来，会涌现出越来越多，设计得越来越好的美术馆建筑，它们点缀着这座古老而现代的城市，彰显着深层次的文化内涵。
 

【编辑：成小卫】

编辑：成小卫