国画双杰是如何炼成的？

无论张大千还是齐白石，都是20世纪中国画之巨匠。他们的艺术探索使中国画向现当代转型迈出了重要的一步，也使中国画艺术走向世界迈出了重要的一步，在中国近现代画坛均居于超然崇高的地位。

从湖南木匠到东方巨匠

齐白石(1864-1957)出身贫寒，做过农活，曾居于湖南省涟源市杨市镇。1877年，跟随叔祖父学过木匠，次年改学雕花木工。从做木匠期间的自学绘画，到27岁拜师学画，五出五归的游历创作，8年的故乡幽居，齐白石保持着一贯的勤奋和虚心，在绘画上一直锐意进取，从未停歇。

他同时学习诗文书法，游山川名胜，作幕僚寓客，日后终于成为了诗、书、画、印俱佳的大师。他将中国画传统与时代精神融合得完美无瑕，使中国画得到国际的重视；他朴实谦虚、自信自强的精神，使他的作品刚柔并济，工书俱佳，不愧为人民的艺术家。

齐白石比一千个杜拉拉更励志

央视《百家讲坛》栏目主讲人吕立新(微博)语出惊人：“齐白石57岁当‘北漂’，比一千个杜拉拉更励志。”此话讲的是，1919年春天，57岁的齐白石第三次进京，成了一名正式的“北漂”。

初到京城，齐白石在琉璃厂南纸店卖画、刻印。但起初并不顺利。他的画价只有同时期画家金城、陈半丁、陈师曾的一半。一幅扇面标价仅两块银元。后来，齐白石结识了陈师曾。在陈师曾的劝说下，齐白石改变了沿袭八大山人的画风，开始“衰年变法”，向吴昌硕等人学习，后自创“红花墨叶派”。在吕立新看来，齐白石绝对是成功奋斗的典范，“57岁还当了‘北漂’，从湖南到北京打拼。要知道，以前齐白石只是在湖南很小的范围内有名，不到北京闯荡，齐白石很难成为一代美术大师。”

1922年是一个重要节点。这一年，陈师曾携带齐白石的几幅山水画参加中日联合绘画展览会，带去的作品销售一空。每幅售价至少100银元。其中山水画价格最高，例如一幅二尺长的山水，就卖到了250银元。

陈师曾从日本拿回了很多订单。在这之后，日本收藏者开始关注并购买齐白石的作品，其价格也比他刚到北京时高出若干倍。例如在30年代，齐白石的作品《春耕图》就已卖到200两银子。日本早期收藏齐白石作品的重要藏家是伊藤忠雄。但二战之后，由于日本“脱亚入欧”，排斥中国文化，日本收藏齐白石作品的藏家逐渐减少。伊藤的部分齐白石藏品流入台湾。

1944年，由于当时的社会环境，齐白石暂时停止了卖画。1946年抗战胜利之后，白石老人恢复卖画刻印生涯。同年十月，先后在南京和上海举办了展览，展出的200张作品全部售空，但得到的法币还不够买10袋面粉。1947年，金圆券开始代替法币，这导致了物价飞涨。尽管齐白石持续不断的接到订单，但有时候一幅画的售价还买不到几个烧饼。齐白石再次挂出暂停收件的告示。

建国之后，国家开始收集古代和近现代书画名家的作品。国家收藏艺术家作品的价格不用传统的以尺寸论价的方法计算。无论什么样的作品，一般收购的价格在五、六块钱到十块左右。一些文物商店和故宫博物院收藏的齐白石绘画，仍然保留着原来收藏时候的价签。70年代末期，停业很久的书画店重新开始营业，齐白石作品的价格在百元左右。这个时期真正有收藏意识的人还是极少数的，因此国内齐白石作品的价格较为稳定。在港台地区，齐白石作品价格也较稳定。1980年，香港苏富比拍卖的齐白石《红衣罗汉》成交价达到12万港元，在当时引起较大轰动。

【编辑：颜媛媛】

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