一名苏富比的员工站在美国艺术家洛伊·利希腾斯坦的《睡觉的女孩儿》旁。

本月9日，纽约苏富比将在当代艺术专场拍卖过去60年间极其罕见重要的艺术作品。首个拍品是洛伊·利希腾斯坦的《睡觉的女孩儿》，该作品创作于1964年，是利希滕斯坦受漫画书启发创作鼎盛时期的一幅1964年的绘画作品，同时也是战后美国艺术的一个标志性符号，估价为3000万-4000万美元。本场拍卖的其他明星拍品还包括，安迪·沃霍尔的Ferus类型作品《双猫王》，它是该艺术家执着于名誉、地位和公众形象的缩影，估价为3000万-5000万美元；弗朗西斯·培根的一幅最重要、最复杂的绘画作品《写字的人出现在镜中》，估价为3000万-4000万美元；以及美国艺术大师赛扬·托姆布雷的《无题（纽约）》，估价为1500万-2000万美元。

波普艺术

作为波普艺术大规模艺术品问世时期的一幅无可争议的标志性绘画作品，安迪·沃霍尔1967年的巨幅作品《十英尺花》也是本场拍卖会的一大焦点，估价为900万-1200万美元。该作品占据了一张近100平方英尺大的画布，曾于1968年在斯德哥尔摩现代美术馆举办的安迪·沃霍尔首次欧洲回顾展上特别展出。它是11幅以10*10英尺的规格创作的花卉主题绘画作品中的一幅，反映了沃霍尔在职业生涯该阶段磨练与提炼丝网印刷工艺的程度。

萨瓦尔多·J·福特斯曼房地产公司送拍的当代艺术作品将由洛伊·利希腾斯坦的《帆船3号》领衔上拍， 该作品阐释了艺术家们几世纪以来一直探索的一个主题，估价为600万-800万美元。该作品以及其他利希腾斯坦于20世界70年代早期和中期创作的系列作品，都是该艺术家从立体派和更多传统绘画作品中得到灵感启发创作的。《帆船3号》是这些系列作品中其中一幅非常成熟的作品，代表了运动、几何形状与色彩的一种创新组合。

近现代艺术

格哈德·里希特1992年的《抽象画768-2号》作品，是现今拥有者于1995年从艺术家伦敦画廊获得的，之后它就淡出了市场，估价为800万-1000万美元。作为描绘胜利的一幅作品，《抽象画768-2号》象征着里希特抽象画创作达到了成熟阶段。它是里希特精湛技艺的一个典型体现，是他对过程性的持续研究方面做出的巨大贡献中的一幅代表作品。毋庸置疑的美丽画作《云》是里希特在此次拍卖会上的又一大亮点，估价为500万-700万美元。

查理斯·雷的《铝女孩儿》创作时间长达8年之久，它的此次上拍可谓是拍卖史上的一次重大事件，估价为400万-600万美元。从20世纪70年代的早期表现作品到20世纪90年代的形象化作品，雷一直在不断地重新诠释着当代雕塑艺术。《铝女孩儿》的创作标志着雷受到文艺复兴时期雕塑影响，进一步转向对女人的理想化描绘。

1981年的《拳击场》是让 - 米歇尔·巴斯奎特的一幅引人入目的自画像，描绘了作为一名武士的巴斯奎特正在为一场拳击赛做准备的场景，画上他举起了箭并准备进攻。该作品估价400万-600万美元，来自福斯特曼收藏，它给人们提供了少有的可以洞察20世纪最富盛名同时又饱受痛苦的一位艺术家内心的机会。

这一类别的其他焦点拍品还包括，《无题（W38）》，是克里斯多夫·沃尔的一幅最有代表性的作品，一眼就能辨认出自谁人之手，估价为400万-600万美元；以及格伦·利根的1992年作品《像我一样黑#1》，估价为60万-80万美元。

抽象画派

阿西里·高尔基的《霍科姆》，也来自福斯特曼收藏，该作品介于欧洲超现实主义与美国抽象派之间，是该艺术家在将亚美尼亚的童年记忆灌输到作品当中进行创作时期的作品，估价为300万-400万美元。20世纪30年代，超现实主义运动在纽约得到推动，对高尔基有着重大影响，并帮助他创造了自己独有的绘画风格。从20世纪30年代包括现在的高尔基绘画作品当中，我们都可以看到立体主义的痕迹。

还有威廉·德库宁的一些作品也将于本场拍卖会上拍。1951年的《无题》创作于德库宁国际知名度日益提升的时期，当时他曾在查尔斯·伊根画廊举办首次个展，参加1950年的威尼斯双年展，而且作品《女人》被美术馆作为收藏买走。该作品估价为400万-600万美元。1967年的作品《2号标记的女子》是德库宁描绘女人慵懒优雅姿态的一系列作品中的一幅，于该艺术家搬到东汉普顿之后创作完成，流畅的笔触，温暖的色调，与过去十年塑造的攻击性形象形成了鲜明对比，作品估价300万-400万美元。1970-1974年的《无题》也是创作于德库宁从曼哈顿搬到长岛之后，与该时期的其他许多绘画作品一样，反映了他新发现的贴近大自然的方法，作品估价550万-750万美元。

原文链接：Exceptionally rare and important Contemporary art masterpieces to be sold at Sotheby's

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