2012年9月8日，荣宝斋(上海)首届四季拍卖中国书画专场在上海四季大酒店举槌。徐悲鸿《马》以180万起拍，最终以276万的价格成交。此拍品之前估价为200万~ 240万，尺寸为77.5×39.5cm 约2.8平尺。

读悲鸿先生《立马图》有感

画马在中国绘画史里独占一面。汉代的画像砖和画像石上已有马的形象了，秦始皇兵马俑中有几千匹骏马雕塑，而唐人曹霸、韩干、韦偃，宋人李公麟，元人赵孟頫、任仁发等大师将“马”带入绘画史的高峰。徐悲鸿是画马驰名的大家，他的骏马画，英俊豪放，独创一格，既有传统画马的功底，又吸收了西画的长处，为近现代画马的发展开辟新蹊径。徐悲鸿的马，独辟蹊径，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。

上世纪30年代，徐悲鸿先生所作水墨骏马，桀骜不驯，发掘民族精神，在写实的形体中充满着浪漫主义的遐想和激情。此幅《立马图》正是作于1938年，时值抗日战争爆发之际。悲鸿先生喜欢画马，但不像古人那样热衷于画鞍马，他喜欢画野马，喜欢野马的自由和那豪放不羁的气质，更便于抒发自己的情怀。这些马几乎都没有马鞍和缰绳，不仅外形显神骏和壮美，更是非常到位地把握住了一种自然的野性。徐悲鸿先生总结说：“美术之大道，在追索自然。”画中绘一匹骏马，回首平视远方，垂尾、右后脚微微抬起，作前进状。悲鸿先生以凝练、简劲的用笔，准确生动的造型，塑造了骏马的神情和“日行千里”的气势。

徐悲鸿善于画马，对马的结构和习性都非常熟悉，尤其表现在对细节的描绘上。他画的草以书法马鼻孔都特别大，他认为马鼻孔大肺活量也会相对较大，跑起来才会有力而且耐久；马腿的比例相对稍长，长腿跑起来较快。至于蹄，看来好似一两笔简单带过，但却是花费了长时间研究描摹的结果。他曾说过“马蹄比女人的高跟鞋还难画。”那是因为马蹄是力量与重心的集结所在，是动静灵活的关键；拂动的马鬃和马尾，是表现马刚柔相济的魅力所在。徐悲鸿认为毛笔太软，画不出鬃尾的质感和劲力，所以他常用硬笔扫出鬃尾，使之纤毫毕露，而呈现出动力的美感。在此幅画中，沿用画家常用的罗纹纸，构图精准，别具一格。徐悲鸿用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，符合西方的焦点透视法。三腿直立，一腿微微上提，即将奔跑之势呼之欲出。

纵观此幅《立马图》重线条，重笔墨，用大写意的淋漓笔墨取代古代鞍马画线填色赋彩的技法，使得所画之骏马，笔酣墨饱，神采飞扬，给人一种豪放沉雄的美感。在笔墨的运用上，既细致严谨，又粗犷豪放。被风吹拂的鬃毛、马尾以及马的轮廊线多用阔笔，粗笔点浓墨或焦墨挥洒，使马画得既具有整体美，又具有笔墨情趣，而更有特色的是先生所画的马还吸收了传统的没骨技法，却不墨守成规，而是做到了落笔有形，笔到神随，在表现骏马的形象、动感、空灵、意韵上画至化境，通过透视、明暗变化、结构准确而独树一帜。哪怕是骏马脚下的草，悲鸿先生画得也毫不含糊，那些草细劲而又生动，迎风飘拂，极态尽妍，既没有拘滞之弊，又没有粗细失控之憾。先生的马一向是以黑白水墨为主，他巧妙地留白，只在草地微施藤黄和赭石，却把在伫立在草原上即将奔驰的骏马的形象生动准确地表现了出来。

在徐悲鸿先生的笔下，一匹匹奔马奋踪扬蹄，在广袤的土地上飞奔，骏马英姿，神态各异。有的腾空起飞，有的蹄下生烟。有的回首顾盼，有的一往直前，仿佛都要破纸而出。都说画马难画骨，徐先生不仅画出了马骨，更画出了马的神，真不愧为一代画坛革新宗师，惠益后人，令人敬仰。悲鸿先生的骏马图一向是拍场上的抢手货，在荣宝斋(上海)2011秋季首拍中徐悲鸿的《一马当先》和《日行千里》分别以1150万和1897万的高价成交，2012年春拍一幅《立马》又以2300万成交，而此幅徐氏立马精品能否再创奇迹我们将拭目以待！

【编辑：赵丹】

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