2013，预言全球不可错过的30个展览
Eyebeam再起：数字化档案之未来（Eyebeam Resurfaces: The Future of the Digital Archive），Eyebeam空间，纽约，1月8—12日
桑迪飓风后，人们开始思考保存艺术的方式应有怎样的改变（从模拟化到数字化），这一为期4天的活动将包括讲座，工作坊，Eyebeam在飓风之劫后重生的藏品展览，以及纪录片“档案（Archive）”的放映，在片中，空间总监Jonathan Minard对我们的社会如何集体依赖数字记录进行了探讨。
多萝西娅·唐宁：未知但可知的状态（Dorothea Tanning: Unknown but Knowable States） ，Wendi Norris画廊, 旧金山，1月10—3月2日
超现实主义艺术家多萝西娅·唐宁去年以超过百岁的高龄逝世，今年开年，旧金山Wendi Norris画廊将展出这位多产艺术家的30件作品，包括绘画、雕塑、手工艺品以及拼贴。作品大都创于1960年代至1970年代，那时唐宁正与她的伴侣，另一位著名超现实主义画家马克思·恩斯特工作生活于巴黎。
阿里杰罗·波提在罗马（Alighiero Boetti a Roma），MAXXI基金会，罗马，1月23—10月6日
贫穷艺术的粉丝们可大饱眼福了，此次展览将展出阿里杰罗·波提的30件以罗马为主题的作品，同时还展出观念艺术家弗朗切斯科·克莱门特（Francesco Clemente）及路易吉·翁塔尼（Luigi Ontani）的作品。
马奈：写真（Manet: Portraying Life），皇家艺术学院，伦敦，1月26—4月14日
1865马奈的《奥林匹亚》在巴黎的沙龙里首度亮相，那神态自若的娼妓之躯震惊了整个巴黎画坛。然而这却并非是艺术家首次涉足人体肖像画。事实上，肖像画是马奈创作中独具魅力的部分。此次皇家艺术学院将展出马奈为左拉，马拉美创作的肖像以及在即将步入所谓的“现代”之际，巴黎生活的速写。
庄严与优雅：艾尔·安纳祖大型作品展（Gravity and Grace: Monumental Works by El Anatsui），布鲁克林美术馆，2月8—8月4日
艾尔·安纳祖是全球最重要的当代艺术家之一，他的创作常融合了绘画、雕塑与随处拾得的物品。此次展览是安纳祖在美国的首个个展，将展出木与金属材质的场地特定雕塑，以及12件由瓶盖组成的可变雕塑。
沃格尔夫妇藏品展（The Dorothy and Herbert Vogel Collection），洛杉矶当代艺术博物馆（MOCA），2月10—3月28日
沃格尔夫妇的藏品总计达4000件，几乎涵盖了20世纪下半叶当代艺术家们的创作。2008年，他们启动了“沃尔格50x50”捐赠计划，分别向美国50个州的美术馆捐赠50件藏品。此次展览展出的作品即为沃尔格夫妇捐赠给洛杉矶当代艺术博物馆的50件藏品，届时观众将可以目睹这对著名的工薪族藏家夫妇的私家珍藏。
围着杜尚跳舞（Dancing Around Duchamp），巴比肯艺术中心（Barbican），伦敦，2月14—6月9日
此展览正值军械库展100年（1913）之际。正是在军械库展上，杜尚展出了他惊世骇俗的《下楼梯的裸女，2号（Nude Descending a Staircase, No. 2）》，《新娘与单身汉：杜尚与凯奇，康宁汉，劳申伯格和约翰斯（The Bride and the Bachelors: Duchamp with Cage, Cunningham, Rauschenberg and Johns）》。除杜尚作品外，展览还展出其他90件作品，许多都是首次在英国展出。展览意在突出杜尚对美国现代艺术的影响。
“具体”：灿烂乐园（Gutai: Splendid Playground），古根汉姆美术馆，纽约，2月15—5月8日
“具体（Gutai）”是日本战后最具影响力的艺术小组，他们试图以激进的艺术创作来反思“后核时代”的世界。“灿烂乐园”将展出“具体”小组成员于1954年至1972年间创作的100件作品，其中包括绘画、装置、声音以及光的运用。
莱伯斯·伍兹，建筑师（Lebbeus Woods. Architect），旧金山现代艺术博物馆（SFMoMA），2月16—6月2日
像莱伯斯·伍兹这样大胆尝试的建筑师实在不多见。伍兹于2012年10月辞世，留下大量令人称奇的建筑图纸，它们挑战着设计、结构及重力。展览试图呈现建筑师本人粗暴、严苛的建筑风格，正如伍兹自己所信仰的：“建筑必须学会转换暴力，正如暴力知道如何改造建筑”。
毕加索与芝加哥（Picasso and Chicago），芝加哥艺术学院（Art Institute of Chicago），2月20—5月12日
1913年，芝加哥艺术学院是第一个在美国展出毕加索作品的艺术机构，那时毕加索还处于立体主义阶段。100年后，芝加哥艺术学院再度展出来自学院收藏以及芝加哥私人收藏的250件毕加索作品，追溯艺术家与这座城市及现代艺术的渊源。
编辑：文凌佳