"宝石迷阵——刘光光个展"展览现场
2013年1月12日（99艺术网 李璞）由法国高等社会科学院的文化景观博士苏磊策展，80后艺术家刘光光个展“宝石迷阵”作为空间站2013年的开年大展，于下午4点拉开帷幕。
鲁迅美术学院毕业的刘光光向99艺术网介绍，此次作品由三个系列组成，分别是人物组合，小画和场景图。展览筹备了有2个月之久，都是他2012年所创作的作品，也是其继2010年在玉兰堂“不应该的年代——刘光光作品”展后的第二次个展。
色彩是我想抓住的东西
画面中为什么会有人与物的组合？刘光光说，刚开始学习绘画时，最早接触的就是几何形体。万物都是由几何形体组成的，他想把这些打散了，重新拆开再重新组合，看是一个怎样的效果。小画部分，是艺术家对于色彩的实验，再将这种尝试运用到大画中来。
缘何称为“宝石迷阵”？
策展人以“景观碎片”、“景观还原”和“自我还原”3个部分，概括刘光光所“再造的艺术世界”。作为社会的一种“弥合计”，游戏跨越了宗族、身份的界限。苏磊认为刘光光受到电子游戏黑暗审美的启发，从游戏的气氛里谈论他对现实的看法，并擅长对景观的抽离及再造。
打碎和粘接，寻找社会共通性
打碎和粘接，是生活的两个方面。在谈论碎片化景观的同时，苏磊认为这一代的年轻人希望把碎片重新粘接在一起，寻找与社会的共通性。还原景观，还原自我，将身体与景观重新粘接。
刘光光的画面中既有年轻艺术家寻找自我方向的迷茫痕迹，也有勇于展示自我内心的积极情怀。“他抛弃了传统绘画中用光线渲染气氛和描绘形体的装饰性手法。 而是以强光让混乱的场景让人一览无余。利用曝光瞬间近乎晕眩的空白，对景观和个体同时进行了悬置，抽空和本质还原。影像，符号和日常用品在被抹去其固有意义和价值后并没有被还原成某种的意向性，而是尝试用最基本的造型手法，毫无修饰地还原成最初的几何形状。”
据悉，此次展览将持续至2月26日。99艺术网现场报道。
编辑：李璞
