“中国水墨计(贰)”参展艺术家作品 水墨7号 胡绍中

继去年第一届“水墨计”画展，由北京歌华文化创意产业中心主办，云南省美术家协会设计艺术委员会副主任胡亚雄策划的“中国水墨计(贰)”将于3月15日下午3点在四川大学美术馆开幕。九位参展艺术家分别是来自香港的著名设计家靳埭强先生，广东黑马广告的张小平（黑马大叔）教授，南京艺术学院的杨志麟教授，清华大学美术学院的曾辉、姚建伟、胡绍中、徐岚、靳宝霖、胡亚雄六位教授。其中有五人曾参展了第一届在昆明举办的“水墨计”画展，他们创新的艺术手法，丰富水墨的创作、打破传统和单一的绘画形式，为云南画界吹来一股跨界艺术新风，之后该展在广州、北京巡回展出，开创了设计师参与绘画艺术的规模化活动，产生了一定的社会影响力。此次“水墨计(贰)”在昆明展出后，将继续在成都、北京巡回展出。
 
“水墨计”名字的来由，著名艺术评论家高名潞先生在展览序言中的解释是：“直观地说，就是水墨进入设计”。设计师拿起画笔，将水墨融入设计，或者是将设计融入水墨，是当前跨界艺术的一种尝试。关于跨界艺术，策展人胡亚雄作了这样的解释，跨界艺术是近来颇为流行的词汇，人们常常把艺术与不同的设计领域如建筑、工业造型、平面设计、舞台、服装、珠宝甚至音乐等元素，通过独特的个性化组合，创造出的新奇作品，叫做跨界艺术。随着社会的发展，跨界艺术日益新颖多样，渐趋流行。但是，怎样将水墨和设计如何融合则大有学问。高名潞先生对此的回答是：如果只是把水墨画作为一个设计构思和构图中的一个片段，或者我们可以称之为“贴面”的画，那只是一种肤浅的理解。水墨融入设计的高级境界是指把水墨的方法论融入设计理念和设计结构之中。那么，这种“水墨计”的灵魂是什么呢?通常，水墨不被视为设计。因为水墨不是理性逻辑的，其次，水墨不是几何的，再次，水墨既不用工业材料，也不为工业产品“服务”，水墨崇尚自然。而“水墨计”的目标就是要把这些“不是”变为是。要把工业设计水墨化。水墨化就是自然化、人性化、诗意化、和隐喻化。如果能够把“水墨计”发扬到极致，并且成为一个设计流派和运动，那么它将是一种革命，至少是对西方现代主义以来的主流设计的一种修正。

打破艺术和设计的界限，跨越传统的美术手法和现代的应用美术的分隔，这也许是一位真正的当代艺术家的本色发挥。无论是设计建筑、家具，亦或是绘画和雕塑创作，都只是他们创作理念，心性的传达方式，使用媒介的区别而已。

编辑：陈耀杰