迪尔特·罗斯与比约恩·罗斯双人展纽约开幕

身兼雕塑家、画家、版画复制匠、拼贴艺术家、诗人、日记作者、平面设计师、出版人、电影制作人及音乐家等多重身份的迪尔特·罗斯（Dieter Roth，1930-1998）被描述为是一位“他所接触的所有媒介中的行为艺术家”。他所创作的所有作品都包含了艺术与生活是完全不可分割的整体这一中心概念——在这个整体中，物质化的东西屈从于它所代表的情绪化与感觉化的东西。迪尔特·罗斯（Dieter Roth）不是一位能够忍受边界的艺术家。在尝试去粉碎边界的过程中，他提升了事情发生的过程，融入了各种意外、突变以及随时间产生的细节的增添；他用不稳定的媒介——比如水果、巧克力和糖果——来表现自然的魅力；最为大胆的是，他通过与其他艺术家不断的、集中的合作来稀释其自己创作者的身份。这些合作者包括了理查德·汉密尔顿（Richard Hamilton）、埃米特·威廉姆斯（Emmett Williams）等重要的人物，但与他合作最长、最具共生关系的则是他的儿子——艺术家比约恩·罗斯（Bjorn Roth）。

迪尔特·罗斯与比约恩·罗斯双人展纽约开幕

近日在纽约Hauser & Wirth画廊展出的展览“Dieter Roth. Bjorn Roth”便着重表现了迪尔特·罗斯（Dieter Roth）与比约恩·罗斯（Bjorn Roth）长达20年的合作。展览展出了他们从上世纪70年代至今创作的100多件作品，包括大量之前从未在美国展出的作品。例如创作于1973至1992年间的作品“The Floor I（Studio-floor from Mosfellsbaer, Iceland）”；一系列创作于80年代的墙面作品，它们全都用诸如玩具、糖果、工具、垃圾及塑料管里死去的虫子等常见的材料制作而成；以及来自“Tischtücher”系列中的关键作品，这一系列创作于80年代末、90年代初，用过的桌布则是它们的原材料。

编辑：文凌佳