99艺术网四月精彩国际展览推荐
四月，贫穷艺术运动仅有的女艺术家玛莉莎·梅尔兹的个展在纽约格莱斯顿画廊开幕；纽约的布鲁克林博物馆携手波士顿美术馆推出了约翰·辛格尓·萨金特水彩画展；高古轩画廊则将展出艺术家瑞秋·怀特瑞德新雕塑作品个展；黎巴嫩抽象艺术先驱Saloua Raouda Choucair在她97岁高龄之时迎来了她个人的首次大型博物馆展览；佩斯画廊将展出亚历山大·考尔德二战结束后四年期间艺术家所创作的作品；日本的森美术馆则迎来了美术馆的十周年纪念展。
展览时间：2013/04/05-2013/05/18
展览地点：纽约格莱斯顿画廊
艺术家：玛莉莎·梅尔兹
纽约格莱斯顿画廊正在呈现艺术家玛莉莎·梅尔兹的新作和早期作品个展——“事物的秩序”（The Order of Things）。因在其艺术创作中使用与众不同的材料如铜线，陶土和蜡而知名，她的雕塑和绘画中折射出诗意的感悟，其中也微妙地交织着她对艺术和生活的视角。此次展览将呈现艺术家最新作品和早期作品，作品形式包括绘画，雕塑，纸上作品，将着重突出艺术家作为贫穷艺术运动（Arte Povera movement)中仅有的女艺术家之先锋角色。
展览时间：2013/04/05-2013/07/28
展览地点：纽约布鲁克林博物馆
艺术家：约翰·辛格尓·萨金特
纽约的布鲁克林博物馆目前正在展出“约翰·辛格尓·萨金特水彩画展”。此次具有里程碑意义的展览由布鲁克林博物馆与波士顿美术馆联手举办，展览将这两家机构在20世纪初获得的萨金特水彩画作品进行了首次联合展出。为了筹备此次展览，两家机构对对萨金特水彩画做了整整一年的协作研究，展览将探索萨金特艺术创作中的水彩画的创作。展出的93幅杰作为参观者提供了一次千载难逢的良机，得以饱览艺术家所创作的各种最精彩绝伦的水彩画作品。
展览时间：2013/04/07-2013/08/04
展览地点：洛杉矶艺术博物馆
艺术家：斯蒂芬·普利纳
洛杉矶艺术博物馆（Los Angeles County Museum of Art ）呈现的洛杉矶艺术家斯蒂芬·普利纳（Stephen Prina）的装置作品展“在他的记忆里”（As He Remembered It）以及开幕。普利纳的这一装置作品是源自20世纪80年代时他常常与另一位艺术家同行克利斯托夫·威廉姆斯（Christopher Williams）沿着拉布雷亚大道（拉布雷亚大道）留下的记忆。在那里，他们曾见过由建筑师R. M.辛德勒（R. M. Schindler）打造的一个亮粉色的定制的装置。他们看见的装置是一张跟其他家具配套的嵌入式的桌子，这张桌子被从它原本的环境中拿出来，并作为一件独立的物品来进行展示。普利纳说：“它在我们看来就像一截残肢。”
展览时间：2013/04/11-2013/05/25
展览地点：伦敦高古轩画廊
艺术家：瑞秋·怀特瑞德
高古轩画廊将于2013年4月11日至5月25日期间呈现艺术家瑞秋·怀特瑞德（Rachel Whiteread）的新雕塑作品展“分离”（Detached）。艺术家将此次展览取名为抽象意在表达抽象化脱离现实的过程其实是艺术创作内在的一部分。怀特瑞德的雕塑是基于铸造工序、雕塑模具上原有的痕迹以及雕塑最终成品逆形态里所衍生出的空间。她从日常的物品中雕铸出模型，包括家具和建筑上的空隙上，使用单一的材料，诸如橡胶、牙科石膏和树脂来纪录每一点细微的差别。怀特瑞德的作品《分离1》（Detached 1）、《分离2》（Detached 2）、《分离3》（Detached 3）呈现的是钢筋水泥结构的花园棚屋空阔的内部。这件大型雕塑作品将通用的木棚屋作为铸造原型，将实体周围的空间转化为了固体形态，让原本平方的东西变成莫名不安的物体。
展览时间：2013/04/17-2013/10/20
展览地点：伦敦泰特现代美术馆
艺术家：Saloua Raouda Choucair
泰特现代美术馆即将呈现的“Saloua Raouda Choucair个展”是这位黎巴嫩艺术家的首次大型博物馆展览，此次展览业是为了纪念这位伟大的黎巴嫩艺术家非凡的作品。Choucair是中东地区抽象艺术的先驱，如今已97岁高龄的她，是21世纪艺术史上举足轻重的人物之一。在本次展览中，参观者通过艺术家的油画、素描、建筑艺术、织物和饰物，当然，还有她产量极多的雕塑作品，可以发现Choucair是如何在用不同的媒介创作过程中去追逐着她对于科学、数学、伊斯兰艺术和诗歌艺术的浓厚兴趣。此次展览的许多作品此前都从未在黎巴嫩以外的地方展出过。
展览时间：2013/04/19-2013/06/07
展览地点：伦敦佩斯画廊
艺术家：亚历山大·考尔德
佩斯画廊将呈现美国著名艺术家亚历山大·考尔德个展“二战后的考尔德”（Calder After the War）。此次综合性的展览汇聚了艺术家在1945年至1949年期间创作的近50件作品，这一时期被广泛认为是艺术家创作生涯中最重要的一段时期。“二战后的考尔德”将呈现超过25件的动态雕塑、固定雕塑，以及固定在美术馆地面上的动态雕塑。此次展览的展览区域将会拓展到美术馆新装修完的第一层展览空间，在这里将会展出20余幅考尔德难得一见的油画和水彩画作品，这些作品的创作时期同样是1945年至1949年这一期间。诸如《婴儿平头》（Baby Flat Top）（1946）、《小小寄生虫》（Little Parasite）（1947）、和《蓝色羽毛》（Blue Feather）（大约1948年）等杰作都将在此次展览中展出。
展览时间：2013/04/20-2013/06/08
展览地点：巴黎玛格达·唐妮丝画廊
艺术家：弗雷德·厄尔德肯斯
在荷兰以及美国都享有着极高声誉的比利时艺术家弗雷德·厄尔德肯斯（Fred Eerdekens）即将呈现他在巴黎的首次个展。厄尔德肯斯以其雕塑装置作品闻名世界，艺术家曾在许多私人和公共收藏机构进行过展出，这位多才多艺的艺术家使用各种不同种类的材料进行创作，从来不从技术上对自己设限。有评论曾说：“观看弗雷德·厄尔德肯斯的作品，就宛如看魔术一般。”他在他的装置作品中使用各种各样的不同材料。这些材料大多数都是来自于他的日常生活：金属丝、成堆的衣服和合成的云朵等等。他将这些材料制成雕塑装置，使其扭曲的影子反射在墙壁和地板上，这些影子在光的照射下又变为了字符。
展览时间：2013/04/26-2013/09/01
展览地点：东京森美术馆
艺术家：张晓刚、夏卡尔、草间弥生、初音未来、达明安·赫斯特、萨尔瓦多·达利、翠西·艾敏、杰夫·昆斯等艺术家群展
“爱”是人类根源性的主题。虽然爱的概念和定义随地域和时代、以及宗教观和文化的不同而有所差异。但毫无疑问的是，从古至今，不论东西方，爱的主题不断地在给各个领域的艺术家们带来丰富多彩的艺术灵感。本次展览将透过多种形态的艺术作品，探寻恋爱、亲情之爱、自我之爱、虚拟的爱、爱与和平等复杂而富于变化的现代“爱”的形态。此次展览从日本国内外主要美术馆汇集了一批跨越时代与地域的优秀作品，以及知名艺术家的新作。
编辑：admin
