各级国有美术馆的免费开放，不仅开启了中国美术馆事业发展的新阶段，也拉近了美术馆与普通观众的距离。越来越多的观众把去美术馆作为学习、休闲的优先选项。美术馆在“免费”之余，如何通过各类公共教育和推广活动吸引大家的持续关注、参与互动，从而真正达到提升审美水平的目的，更是美术馆构建公共文化服务体系的关键。
记者从文化部日前开展的“2012年度全国美术馆发展扶持计划”中看到，优秀展览及其公共教育与推广是近两年来政府文化行政部门引导美术馆专业化建设、促进美术馆规范化发展的扶持重点。其中，探索内容日益丰富、形式灵活的公共教育和推广活动，已逐渐成为各美术馆的文化自觉，其意义正在不断地显现出来。
美术馆公益属性得到强化
全国美术馆专业委员会理事董小明已连续两年参与扶持项目的评选工作。他认为，近年来文化部高度重视全国美术馆的专业化发展，《全国重点美术馆评估办法》的出台，为《全国美术馆管理条例》确定了一个雏形，对各级美术馆自身建设具有指导性作用。而以奖励性扶持的形式对美术馆的优秀项目加以肯定，则是从细处入手，使得这些案例式的优秀项目不仅给美术馆界提供借鉴，更能调动各级美术馆加强专业建设的积极性。
董小明说，从公共教育活动的开展上来看，这种美术馆专业建设的自主性、积极性体现得更加明显。“长期以来大家在观念上更重视美术馆的展览功能，但是随着人们对美术馆功能的认识越来越全面，做好公共服务已经成为强化美术馆公益属性的重要途径之一。”
董小明告诉记者，通过近两年的参评工作，他发现有越来越多的民营美术馆开始重视公共教育和推广活动，而且许多活动策划得十分超前、很有特色。这在一定意义上反映出民营美术馆在贴近社会和公众需求上有更灵活、更主动的一面，也表明无论公立美术馆还是民营美术馆都在努力追求自身所发挥的社会效益。
此次申报优秀公共教育和推广项目的名单中，民营美术馆占总数近1/3的比例，印证了董小明的感受。北京元典美术馆的“共建东湖社区文化艺术新文明项目”、上海证大喜马拉雅美术馆的“与雕塑大师对话——托尼·克拉格雕塑与绘画展”公共教育活动等入围项目让人眼前一亮。
北京今日美术馆公共教育部主任陈鑫将公共教育看作是美术馆自身发展的内在动力，而非仅仅一项附加服务。该馆2009年起以艺术教育的形式推动城市边缘儿童融入社会的公益项目“插上艺术的翅膀——流动儿童美术教育项目”受到好评。陈鑫介绍，该项目通过精心策划和三年的实验，编写出了一套《流动儿童艺术教育指导手册》。手册不仅与国家颁布的美术课程标准紧密结合，还将艺术家讲授和教学成果展览等引入项目。陈鑫告诉记者，在今日美术馆跟踪调查的反馈中，学生们表示，在“感受到艺术的魅力”“学到有用的绘画技巧”“开阔了眼界”的同时，也“有一点点融入了北京”。
展现主题特色和地域特点
公共服务是美术馆公益属性的题中之义，但服务的内容却不能千篇一律。北京画院美术馆推出的“龙文书经——小手篆习大格言”儿童主题活动颇显用心之处。策划者一改以往初学书者总是“言必称唐楷”的惯性，从篆书笔画相对简单、结字富有装饰性、更能吸引儿童的兴趣等特点出发，开展对小学生的篆书启蒙教育，取得了学生和家长的普遍认可。10岁小学生周源的家长评价，美术馆中的活动更能吸引孩子的兴趣，而活动控制参与人数，优化教育质量，设置了许多家长可以与孩子一起参与的教学活动，也与校园的美术教育有很大不同。林家奥同学的家长反映说：“平时孩子们很少接触篆书这种书体，今天才明白篆书对少儿书法启蒙具有重要作用。”
广东美术馆的“纸飞机——童年十二天”活动同样具有规模不大，专题性强的特点。活动以“童年”作为切入点，孩子们连续12天在美术馆中进行绘画、手工、装置和影像等方面的创作，最终以近400件作品展现了少年儿童在美术馆中的创作成果。
此次优秀公共教育与推广项目评选还有一个突出特点：地方美术馆甚至区县一级的美术馆占了很大比例。和大美术馆较为成熟的活动相比，这些小馆的活动体现出很强的地域性和针对性。黑龙江省美术馆以“中国·黑龙江国际藏书票邀请展”为契机，开展“龙江美术讲堂：读书·爱书·藏书——藏书票创意体验之旅”活动，通过专题讲座、观众亲手制作藏书票等形式吸引公众参与，充分发挥了该馆在版画收藏与研究方面的优势。常熟美术馆为人熟知的是庞薰琹作品的收藏，但该馆2012年推出的“王石谷与虞山画派——纪念王石谷诞辰380周年系列活动”同样具有很强的地域特点。该馆不仅从各地文博机构借用了大批王石谷艺术精品展出，还以“成才之路”“名动天下”“笔惊天子”“虞山画派”等为题进行了6期专题讲座，并深入当地学校进行推广，使常熟的地域美术资源得到了更广泛的认知。上海市徐汇区艺术馆的“我的梦想，我主持”美术普及系列活动、郑州美术馆的“共赏·共识美术馆与少儿教育”系列公共教育活动等在选题和策划上也都从本区域公众的需求着眼，以鲜明的主题取得了良好效果。
拓展美术馆的外延
美术馆要实现自身的发展，需要做到一般展览机构不具备的专业水准，而面对公众时又需要具有开放包容的特点，公共教育与推广活动是美术馆“放低身份”的集中表现。在“2012年度全国美术馆发展扶持计划”中，各级美术馆对优秀公共教育和推广项目的申报共有30余项，从书画进社区、进村入户到“馆校共建”等新形式，从具体展览的宣教活动到以美术馆为平台的品牌系列活动，美术馆的外延得到了很大的拓展。
宁波美术馆推出“坐上地铁去旅行”少儿艺术节活动，将公共教育活动移置美术馆之外，与即将建成的城市轨道交通结合起来。江西赣州美术馆的“百名书画家万幅好作品进村入户”活动，广州艺术博物院的“让历史告诉未来艺博与校园的艺术互动”，广东莞城美术馆的“馆校共建”的新模式，广东时代美术馆的“下一站，黄边时代美术馆社区艺术节”……从“请进美术馆”到“走出美术馆”，无论美术馆自身大小，以各种形式将艺术资源向社会推广已经成为一种新的选择。
中央美术学院美术馆的“美术馆之夜”活动已经连续举办四季，从“CAFAM青年艺术之夜”“超有机大集结”到“触摸典藏、书香满溢”“关于电影艺术的集结”，每一次活动都给人以时尚、青春的气息。该馆馆长王璜生告诉记者，美术馆有不同层面的公共教育活动，比如实践性的工作坊、学术性的讲座等，中央美术学院美术馆申报的“美术馆之夜”是公共教育中比较活泼、具有跨界特点的一个。王璜生介绍，有一次“美术馆之夜”活动邀请了北京大学滑板社团的参与，学生们拿着“美术馆之夜”活动的棋子在路上进行滑板表演，不仅丰富了活动的内容，也对活动的推广产生了出乎意料的效果。“美术馆不仅仅是呈现视觉艺术的地方，也是一个思考、研究的平台，通过主题多元的策划，将娱乐、审美、思考的功能融合到一起，不仅可以实现美术馆功能的拓展，也让美术馆成为了公众可以亲近的地方。”王璜生说。
教育推广需专门人才
美术馆在收藏、研究和展示艺术精品等方面有着很强的专业性，公共教育服务的职能虽然不易用具体的成果加以衡量，其在美术馆发展中所发挥的作用却不容忽视。全国美术馆专业委员会秘书长钱林祥表示，通过近些年政府的推动和扶持，“美术馆要有公共教育”这样的观念已经得到了普及，这一点从各级美术馆对公共教育和推广项目的积极申报中也可以看出。但是，公共教育怎么做，怎么做得更专业、更好，还需要深入的研究和探索。“现在美术馆的公共教育越来越难做了，对展览或者美术基本知识的普及已经成为美术馆公共教育里的经常性工作。美术馆如果还像原来那样开展一些简单讲座、介绍一下展览的情况已经不能满足观众的需求。”钱林祥说。
从各美术馆申报的项目中也能看出不同地区美术馆发展水平的差距，有些美术馆的公共教育活动已经在寻求多元创新，而一些未能入围的美术馆对公共教育的概念还不清楚，以为一般的展览项目也可以当做公共教育项目来申报。钱林祥认为，美术馆的典藏、策展等急需专门人才，而美术馆的公共教育和推广活动同样如此。美术馆的展览需要策划，现在的公共教育活动也需要有深度策划，策划者既要懂美术，有时候还要具备心理学等方面的知识，最终展览和活动才能有效结合，更大地发挥效益。
“近些年凡是美术馆自主策划的展览，除了展览本身精彩，都会在公共教育和推广等方面精心筹划，只有综合的、立体的展览才能取得良好的社会效益。”董小明与钱林祥的看法不谋而合。
编辑：文凌佳