Map Office是两个分别来自于卡萨布兰卡的和法国的艺术家组合。对于此次在博而励画廊的展览，我们已有撰文。他们自1996年便定居香港，通过绘画、摄影、录像、装置、表演甚至文学或理论文本来进行创作。其创作的手段和形式对于他们来说是立体并具有时间延展性的。而身为香港理工大学设计学院教授身份的他们，长期致力于 以“以珠三角地区为例的中国现代化与城市化进程”的研究。其很大一部分的创作是根植于其缜密的理论研究，他们的创作大多源于其理论文本成果，而创作的本身也是对于理论的实践和初探。此前Map Office曾出版有《香港实验室II》(2005)、《香港实验室》(2002)、《MAPing香港》(2000)以及一系列针对“中国制造”现象和相关课题的书籍。他们的第一部影片《生产城市》(City of Production)获第38届鹿特丹国际电影节(2009)、第33届巴黎真实纪录片国际电影节(2009)、第1届纽约Migrating Forms影像艺术节(2009)提名，并在第10届法德-马德里国际影像艺术节(2008)上展出。

以下是ARTINFO与Map Office的对谈。

ARTINFO:为什么是Map Office，而不是别的什么名字？

Map Office ：“Map Office” 容易记，拼写比较简单，意思也浅显。另外因为我们的名字 Gutierrez + Portefaix 比较难记，所以取名Map Office。另外我们首次对于香港的调研和创作的名字就是 Mapping HK,所以“Map Office” 因此诞生。

ARTINFO:此次在Boers-Li的展览是一个怎样的缘起？

Map Office ：这是我们首次在北京画廊的个展。同时，我们也希望在此次展览中能够遴选出风格清晰的作品，并希望观众能够流连在金色的丛林之中，并迷失于其中。

同时，这个展览也与同期在UCCA举办的“稻谷炼狱”展览存在某种联系，都是关于农耕和自然的主题。

ARTINFO: 你们的作品“个人丛林”“和水泥丛林”之间的关系是怎样的？

Map Office：我们的“丛林系列”作品源于人为对于自然的操纵。我们一直以来都希望将作品以美丽的花园或公园的形式呈现。香港最初的殖民行为是将山脉改造为豪华的多层次的植物丛林。“个人花园”源于对丛林照片的直接投影，它将风景的线条抽离出画面，并加以展示。

ARTINFO: 创作中你们所感兴趣的是？

Map Office：我们的工作所指向的是可见或不可见的所谓的“领土政治”。“黄金时代”展览是对于自然的操纵现实的一种感知和批判，并且对于人造环境的价值提出疑问。通过对于自然和土地的“驯化”从而使得土地被无形缩减，而产生新的意义。

ARTINFO: 你们的作品大多和宏观经济与政治身份相关。

Map Office：我们的一个出发点就是福柯的“自我技术”美学（ Technologies Of The Self 1988），另一个则是大众传播如何引导受众的认知和思维。某种程度上，全球政治是基于这种制造的欲望，比如奢侈品。

ARTINFO: 在日常的工作中，你们是怎么合作的？

Map Office： 我们各自在Map Office中的角色是100%交互的。我们25年前相遇，并且一直在做同样的项目，但这并不代表我们采用同样的思考方式，但是我们会保持对话和相互沟通。

ARTINFO: 创作中你们会有冲突产生么？

Map Office：??? Ahaha!

ARTINFO: 接下来你们的兴趣点在哪，会做怎样的作品？

Map Office：几年前，我们在香港有一个大型的展览项目 "Runscape"，此次我们正准备将其落地于悉尼。在悉尼还将有“ Runscape悉尼“和 ”Runscape柏林“，并分为三部分的多媒体展览。另外，我们还组织了一个“快闪”的行为项目—与一千多名表演者在悉尼市中心奔跑4分33妙。这是一个与城市街道互动的项目，在此，我们的身份是作为城市动物，而非消费者。

编辑：文凌佳