《草图》展览现场

2013年5月18日下午，王兴伟《草图》展在麦勒画廊开幕，此次展览由麦勒画廊与01100001画廊联合举办，与尤伦斯当代艺术中心举办的王兴伟大型回顾展《王兴伟》同一天开幕，成为更加全面深入和准确认识和欣赏王兴伟作品的难得机会。

王兴伟1969年生于中国沈阳，是1990年代中期以来中国绘画领域的代表人物之一。他自1994年以来的作品通过对写实绘画语言及其意义的实验性表达而使绘画的内涵和外延得到了更新。他的前期作品从对绘画语言媒介的过滤和整合中干预习惯中的意义体系，2008年后的作品更注重绘画语言和形式的内在结构，将视觉再现中的基本形、空间、体量、物质属性、节奏、秩序、等级这些因素与画家及观看者的心理结构、无意识和本能的同构性明确地提示出来。

《草图》展览作品

草图是艺术家想法最初形成时的记录，也是为完成正式作品而经历的重要的工作阶段。草图经常性地保存了艺术家最敏锐和最准确的艺术感觉，有时甚至比正式作品的艺术表达更加充沛，也是更为开放和自由的艺术家创作灵感的形式载体。此次展出的上百幅草图和手稿是从艺术家王兴伟近20年的创作历程中积累的大量纸本文件中整理和精心挑选出来的。

与习作不同，草图是艺术家开始创作的出发点，对于进入更深层次的现实而又同时又保持了对象特征的作品尤为重要。在展览中展出的王兴伟1994至2002年的作品草图中，有很多遵循了传统意义上的创作步骤，从动机的产生、想法的形成到成熟，并且绘制出比较完整的色彩小稿，这些不同的阶段都有草图呈现。在2008年之后，王兴伟更多避免绘制过分细致的小稿，而让正式作品的画面中包含更多自然生成的过程。王兴伟2010年之后的作品更多是逐层塑造，类似雕塑的方式，草图如果很详细、形象很具体，会在正式作品的形成过程中产生限制和束缚。随机和任意性是这一阶段的宗旨，形象是在完成正式作品的过程中产生的。王兴伟在建立画面的合理性和有效性的过程中顺便产生了最终形象，草图则是包含必要的元素而在恰当的地方停止的实验规划。

此次展览系统地整理和展出一个艺术家真正意义上的草图，这在中国当代艺术领域尚属首次，观众由此可以透视王兴伟近20年所经历的不同创作阶段创作中的丰富性和原创性，在对他的正式作品解码的过程中将同时发现艺术家记录在边边角角上的思维轨迹和心得体会。同时，此次展览与尤伦斯当代艺术中心举办的王兴伟大型回顾展《王兴伟》互为补充，为观众全方位的展示了艺术家王兴伟从艺术创作到作品呈现的全过程。

据悉，此次展览将持续至6月30日。

编辑：文凌佳