长期被忽略的挪威最伟大的艺术家埃德瓦·蒙克（Edvard Munch）终于得到他应得的荣誉，在他诞辰的150周年，将举办他全面的艺术回顾展。

“尖叫”，还有其他一些珍品包括“圣母玛利亚”、“吸血鬼”、“生命之舞”。

周日对公众的“蒙克 150”展览提供了一个前所未有的审视画家漫长的艺术生涯的机会，从他早期的作品一直到1944年去世。“过去由于艺术或现实的原因，蒙克的许多展览一般都集中于一个主题，”奥斯陆国立美术馆经理Audun Eckhoff对法新社说。

这次的展览设计并通过270件绘画和素描作品展示了这位伟大的艺术家作品发展和演变的过程。组织者运用了两个不同的展出地。

国立画廊安排了“蒙克怎样成为蒙克（how Munch became Munch）”， Eckhoff解释道， 从1882~ 1903年，是他艺术生涯的形成期。

第二展出地是蒙克博物馆，展出的是画家生命的后40年更成熟期的作品。

在第一次出现，蒙克就显示了他作为新的冒险性表现主义的独特天才。

处理困难的话题如“生病的孩子”，他同时代的人不能理解他的作品，认为他的绘画是未完成的作品。

他对疾病的主题起源于非常私人的感受，青年的画家深受他母亲与妹妹因结核早逝的影响，他选择的另外一些禁忌主题诸如青春期和波希米亚的生活也深刻震动了当时的社会。他的作品一个重要部分就是同样主题的变化。

蒙克的“生命的饰带”系列曾在数十年中反复出现，有关“吻”和“嫉妒”都表现了深刻的存在主义的焦虑，最值得纪念和影响的是“尖叫”和死亡主题的“病榻上的死亡”。

这些在现代的今天永恒的话题出现在一个世纪前，就是为什么蒙克甚至在流行文化中都保持了重要的地位，从T恤衫到电影的各方面。

然而，多年来蒙克在他的祖国被忽视。

1940年，这仅仅在纳粹已入侵前几天他留下遗嘱将他的作品献给奥斯陆，以保护它们免遭纳粹蹂躏。但在二战结束后，他的作品被打包送往挪威首都一个偏远地区的建筑中。参观者通常是不多，安全保卫也缺乏，这就不难理解为什么1994年在国立博物馆“尖叫”和2004年另一版本被盗。

编辑：文凌佳