在中西融合的交汇点上——成忠臣的现代水墨抽象
0条评论 2013-07-10 14:01:36 来源:99艺术网专稿 作者:朱浩云

成忠臣抽象水墨画作品《晨辉》

成忠臣抽象水墨画作品《晨辉》

欣赏成忠臣的现代水墨画,带给人们的是一种大气磅礴的意境美。正所谓“天地有大美而不言”成忠臣追求的正是这种美,是一种不黏滞于物象,不局限于外在形貌的气象精神。

成忠臣的现代水墨画是“力”的宣泄,在他画面中“气”与“力”组成了观照自然的特殊方式,“气”壮则“力”强。他这种符号属于现代意义上的抽象概念,他从少年时代起就得过诸多名师亲炙,受过良好的教育,打下牢固的根基。他找出很多文人绘画中的因素,然后与西方绘画融合,同时接受现代绘画的样式。成忠臣的现代水墨画有极强的抽象性,但与西方的抽象意义有着不同的区别。抽象主义绘画是将天地万物提炼、归纳、概括为几何形体,追求纯粹造型的表现。而成忠臣的绘画符号在造型上却无拘无束,自然随意,它是以解构与创造为突出特点的。

成忠臣抽象水墨画作品《苏醒》

成忠臣抽象水墨画作品《苏醒》

成忠臣在自己的水墨创作中是以传统的书法狂草来入画,追求率真、酣畅的阳刚大气。以破坏传统而创造一个新生语言为突破口,从传统规范里“死里逃生”。他这一语言的解构与创造的特点,简单的讲就是,以书法为基础,追求一种自由自在,不计局部精微的表达,而向往一种博大的气度和力度,创造出一个具有结构特点与本质性的中西方融合的艺术。在他的作品《苏醒》中,黑、白、灰三种主调的意象,完全是按照他个人的艺术意志,以“解构”的运行方式组合的。画中绘述的是密林,冰冻过后,冰雪开始融化。在画画上让我们看到了凝固的永恒时空,看到了一个民族的壮烈和不可凌越的魂魄。画画展示的是中华民族不屈不挠的精神。画家在画面上抽离出的结构,与本质的生命元素,强调其特征性、寓意性和象征性,从而创造出一种精神性的存在。《灭绝的鱼群》一画中,表达的画家的愤怒,画面一看就是淡水的生态。过去鱼具不发达,加之淡水生态下的水域高低不平,乱石树丛密布水底,用网捕鱼很难。而现代科学发达了,人们发明了用电将鱼赶到固定的网上,大鱼小鱼一扫光,生态平衡已严重破坏。画家用传统的笔墨画出了现代感觉,给我们提出了一种完全迥异于传统文人笔墨的观念,物象在画中己逐浙转向符号化,使传统水墨媒介成为通向现代语境的桥粱。画家是在通过这幅画,传递出一种信息,产生出让世人关爱生态的内涵。

成忠臣的现代水墨画传达的是当代知识分子沉甸甸的人生体验、人生感悟与人生智慧的升华。他以草书规律寻找结构与运动的规律,以自身生命运动的形式,去寻找形成艺术的形体符号。他的这种符号,是结构知觉与笔墨知觉的一次革命,正是这种大胆运动,构成了成忠臣的现代水墨画语言。他这种结构和笔墨共同构成的表现形式,已由“形”的束缚中,获得解放,到达了随心所欲的艺术创造世界,步入“纯粹形式”的主观领域。他以宏大的精神走向,创造出并演绎了自己的现代水墨画语言体系和符号。他的作品,突破了传统绘画中僵化的形式和程式化的思维模式,倡导艺术直觉和情感的解放,他洗去了西方现代艺术中所表现的失落感,而注重作品视觉构成肌理的强化与开放性的冲击力。强调随意性、偶然性、演化出一种狂放不羁的笔墨符号构成因素。

和许多传统国画家一样,成忠臣学画初期也是从继承传统、模仿传统开始,从而对传统本身有着很深的感受。成忠臣常说“画画是一辈子的学问,来不得投机取巧”。成忠臣深深明白绘事的艰辛,几十年来,他以操守为重,注重人格的锤炼。创作上每一次风格的嬗变都努力争取达到相应成熟的高度,他认为中国现代水墨画的前景不可限量,但是要创作出既与传统绘画拉开距离,又与西方抽象艺术保持距离的真正属于中国的现代水墨画,仍然需要付出艰苦的劳动。为此他的每一张画都很认真,很辛苦,他不会走捷径,以平和心态潜修默炼,他的作品都是朝夕运思、殚精竭智而来的。他从来不作重复画,一幅画往往浪费很多纸,往往半年时间用了10刀纸仅出几十幅画,可谓“废纸三千”。

成忠臣的现代水墨画从当代文化和当代人的心灵逻辑出发,在中西方笔墨的融合中,表达着画家的主体性和生命观念,扬弃了传统的水墨画,而构建了生命理想和个人体系。在这个体系中,我们看到他的绘画既有对西方现代艺术的借鉴,也有对中国传统绘画精神的提取和对自身主体精神的张扬。在解构与创造中体现出当代人的心灵世界与民族精神的重建,为我们提供了一个有价值的精神标本,具有先锋性和时代性。

编辑:文凌佳

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