亚明  喜报日日传 立轴 
105×65cm 设色纸本

著录：《高度的集聚—新金陵画派代表人物展》P59，江苏美术出版社，2013.6

款识：奇迹天天有，喜报日日传。一九五八年十月亚明写于南京。

钤印：亚明之印（白）

钱松喦  莫愁湖 立轴
设色纸本 67×46cm

著录：

1.《钱松喦山水画技法解析》P107，江苏美术出版社，2000年。

2.《高度的集聚—新金陵画派代表人物展》P27，江苏美术出版社，2013.6

款识：莫愁湖。莫愁何事却多愁，愁逐春水不尽流。消盡愁根湖胜昔，看花女伴笑扬州。写金陵胜境莫愁湖并题小诗一章。钱松喦作时年八十。

钤印：松喦（白）、大好河山（白）、今朝雪好看（朱）

23000里的壮举

“新金陵画派”的美学高度

1961年,以傅抱石、钱松喦为首，亚明、宋文治、魏紫熙为主体的“江苏国画工作团”，创造了跨越六省的二万三千里写生的壮举，并在江苏和全国举办了写生展览，让江苏国画院获得了画坛主流地位，也使得新近金陵画派的名声大振。从此，以南京为据点，江苏省国画院为组织单位，集合了傅抱石、亚明等一批老画家形成了新金陵画派的群体。

这次著名的写生对这批画家的重要性不言而喻。钱松喦在新中国成立前曾经说，“画了几百张画，但是总觉得自己是在笔墨圈里打转转，走入了死胡同，很苦恼。过去画了许多山水，但没有看过真山水，真实惭愧。”新金陵画派提倡写生，许多老画家基本上都是临摹出生，他们中的很多人基本上没有出过太湖流域。美术理论家、画家左庄伟说。“这些画家真的很想到社会生活中去，大家抱着非常愉快的情绪，出去写生，回来以后谈体会都是眉飞色舞。”

新金陵画派因以“政治挂了帅，笔墨就不同”为指针，在当时的影响力远胜于北京国画院和上海国画院。笔墨入主中国画的创作，使得造型无法与自然景观完全重合。新金陵画派强调写生，用传统笔墨描写现实，这是新金陵画派的突破。

华南师范大学美术学院教授皮道坚说：“新金陵画派这些画家在笔墨语言上有了一些新的面貌，这个面貌区别于长安画派，也和原来的岭南画派不同，这是值得研究的。但是他们的创作方法还是以中国传统绘画的美学为核心，以写生传神论以意为之，强调作品的气韵生动。”“新金陵画派在当下的意义，我觉得一是新金陵画派的作品里已经体现出中国传统绘画的现代演进，出现了中国文化的现代性因素。二是新金陵画派的艺术实践给我们的启发，就是对外来文化的开放态度。不仅包括写实的技法，也包括观念，比如现实主义观念，浪漫主义观念，都是一种外来的观念。”

相对于传统绘画，新金陵画派在写意上明显扩张和放大；还有对皴法语言（是表现山石﹑峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法）的创建，无论是傅抱石还是钱松喦、亚明、宋文治和魏紫熙，每人都有各自的皴法语言，既有共性又有个性；在对待西方绘画技术方面，新金陵画派在构图章法上吸收西画的方式。对此，南京艺术学院教授樊波说：“现代人和物在画面中的植入，也使他们和传统拉开了较大距离，形成了具有时代历史标志的画风。从美术史发展角度来看，新金陵画派虽然继承传统，但由于有了这样一个历史时代的特点，构成它的历史价值的坐标，也标志着一种美学高度。”

编辑：江兵