旧作重奏，由死亡到生长

在黑白色调的人类头骨摄影作品上，贴着粉色的蝴蝶结发卡、红色心形镜片的儿童眼镜玩具、可爱的化妆盒等等，原本惊悚沉重的气氛被彻底颠覆，代之以童趣、爱心、温暖的感动，仿似坟墓上开出漂亮的太阳花——这是法国艺术家让·皮埃尔·雷诺（Jean-Pierre Raynaud）的最新作品，果然总是带给人惊喜。

熟悉让·皮埃尔·雷诺的人想必知道，这些头骨照片作品，源自艺术家1993年创作的“新时期时代头骨”系列作品，也是艺术家在拍得该头骨之后灵感迸发的结果。此番，旧作之上再创作，当然不是岁数大了要偷懒，而是有了女儿的艺术家情感突然细腻起来。

作为父亲，让·皮埃尔·雷诺在生活中无时无刻不感受到女儿生长带来的愉悦和震撼，如果说之前对死亡和头骨的兴趣极浓厚，那么这会儿的他已将兴趣由死亡转向出生和成长，父亲对女儿的爱，使让·皮埃尔·雷诺的作品也走向了爱与回归。当然，这正是新现实主义者让·皮埃尔·雷诺坚持自我表达的写照之一。

他才是新现实主义鼻祖

说到新现实主义，保不齐有人纳闷这什么意思？那咱就从新现实主义者鼻祖让·皮埃尔·雷诺早年说起。当年还是读园艺专业的帅小伙，总惦记着创作艺术，可要是传统路线来说那绝对没戏。

如同所有励志人生一般，让·皮埃尔·雷诺决定从身边的物件开始利用起来，包括郊区垃圾堆里收集来的废物，还有花园里的破碎花盆。渐渐地天赋使然，让·皮埃尔·雷诺成为了一名造型艺术家，但他更愿意捉摸物品的精神和内在层面的意义，这么着，也就越走越远最终成为了当代艺术领域里新现实主义者的鼻祖。

若还不明白，看他曾经经典的作品便可。就拿他标志性的花盆来说，被放大若干倍摆在蓬皮杜艺术中心前，也就是作品《金盆》，后来还发展出了红盆版本，还曾于1996年在咱紫禁城展出过三个星期。另一件世界闻名的作品则是他1969年开始建造的房子，既是居所又是艺术作品。整个房子的墙面铺满15厘米见方的白瓷砖，在3D还没有盛行的年代，看那么一套房子绝对会给人带来视觉上极大的晕眩和震撼。然而正是因为过于完美，让·皮埃尔·雷诺自觉无法产生更棒的作品，一怒之下将整个房子摧毁，而后这些残片被做成展览供人参观。

现在，花盆和白色瓷砖已经是让·皮埃尔·雷诺的标志性艺术符号。随着时间推进，这些元素包含着艺术家丰富的情感内容逐步加大规模，所体现出的力量也逐渐强大。

从材料到雕塑到建筑，一步步扩张创作领域的让·皮埃尔·雷诺，最终创作的作品遍布全球：法国努瓦拉克修道院（abbaye de Noirlac）的彩绘玻璃、为摩纳哥公国创作的水上花园、为拉德芳斯大拱门创作的机械花园、还有卢浮宫里面一块天花板上的“核能拱门”……

现在，让我们再回到1960年，让·皮埃尔·雷诺和弗朗索瓦·杜弗莱纳、雷蒙·汉斯等人起草了新现实主义宣言，在那个抒情体和抽象绘画瓜分天下的时代，他们主张的回归事实、利用现有物品的艺术理念，一转眼走到了现在。其实美国当代流行艺术中许多前卫的风潮，都是从这儿来的。

编辑：文凌佳