变不了天、周波、1965年、纸本水墨、150x150cm

2013年9月21日下午三点，“生活之美——周波艺术展”在中国美术馆隆重开幕。

近年来，越来越多的广东艺术家开始北上展出自己的作品，使广东美术的辐射度和影响力不断提高。正值南粤金秋，金风送爽，丹桂飘香，正是收获的好季节，听闻曾经自誓“不到七十不办展览”的周波先生的大展也要在中国美术馆举行，至为令人欣喜。周波先生是岭南画派正宗传人，广州美术学院的老前辈，不仅是美院最早的学生之一，也是改革开放以来美院中坚的教育力量。他已届“从心所欲不逾矩”的年龄，应誓而办展，使我们得以品评他用半个多世纪为我们精心准备的陈年珍酿，岁月的芬芳尽在其中。

自高剑父、高奇峰、陈树人诸先生始，岭南画派高举革新旗帜兴于南粤大地，这一革新精神薪火相传，使南粤艺术百花齐放，蔚为大观。周波先生师承岭南画派，曾受教于关山月、黎雄才诸大师，人物画则直接师从杨之光先生。周波先生初入艺坛，即有天才之誉，1960年广州美院附中的毕业创作《北京的声音》发表于《人民日报》，名动京华；他自1965年毕业于广州美院之后，与众多师门英才联手创作，又留下大量艺坛佳话。1967年他与伍启中先生合作连环画《杨健生》，入选全国美展；1974年又与林墉先生等人合作连环画《西沙儿女》，再次入选全国美展；同年他与林墉先生、伍启中先生合作的中国画《北京送来的礼物》也入选全国美展，并赴法国展出；1979年，他还与杨之光先生合作了大型中国画《民族舞蹈图卷》。

周波先生的笔法简炼而富有张力，设色典雅活泼。最为难得的是，他的艺术总是和生活里最为鲜活的那一份意趣紧紧相连。这份鲜活完完整整地保留下来，就形成了鲜明的时代特征，于细微处记录了我们社会进步发展的点点滴滴，却又诙谐自然地触动我们心灵深处的记忆。

我们都说“艺术来源于生活，而又高于生活”。但是真正能够把这句平实的话语落实到艺术创作之中的却少儿又少，能够将平凡的生活意趣提升到艺术高度的更是凤毛麟角。北宋郭若虚《图画见闻志》有言：“人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至，所谓神之又神而能精焉。”气韵之说，一向虚无缥缈，不知其本源所在。周波先生以对生活的虔诚入画，将我们平素所忽略甚至简慢的生活细节提炼出来，精微神妙之处，已臻返璞归真之境，如此气象，亦开气韵之新面貌。我诚挚地邀请大家共品周波先生所描绘的生活图卷，品味生活的至真至醇。

据悉，此次展览将展到9月28日，有兴趣的朋友可以前去参观。

编辑：文凌佳