陈家泠的水墨作品《黄山》

新海派领军人物陈家泠的大型个人艺术展“化境”21日在国家博物馆开展，囊括了他近年创作的中国画中的人物、山水、花鸟以及工艺美术中的陶瓷、家具染织、服装等等。

陈家泠先生1963年毕业于浙江美术学院(今中国美术学院)，师从潘天寿、陆俨少等先生。他几十年来立足海上，继承了海派变革与发展的传统，为当代中国画带来了时代新象。1984年，他以《开放的荷花》入选第六届全国美展，并且获得佳作奖，为人们打开了认识他的视窗。这是陈家泠人生中的一个突破，此后，他一路前行而自成一家，重振了海派雄风，并擎新海派之大旗独树一帜，为“新海派”在新世纪的崛起作出了重要的贡献。

此次展览以四个展厅展出四个主题：万紫千红、万水千山、万种风情，万变为宗，共有花鸟画56幅，山水画101幅，人物画69幅，瓷器10件，家具4套，缂丝旗袍8件，缂丝5幅，华服6件，云锦1件。

“万紫千红”主题下有此次全新推出的“鱼”的系列，其灵感来自他为小孙子创作的册页，这不仅是题材拓展上的意义，更重要的是展现了多变的身手。

“万水千山”是他近年来行走于名山大川之后的山河情歌，包括三山五岳、四大名胜、桂林、长江等题材，每幅都是5张六尺巨屏，气象万千，壮丽秀美。

“万种风情”是各种人物构成的一个新的体系。根据唐末、五代画家贯休的16罗汉为母本的再创作、观音造像、上海月份牌美女、西藏人物、非洲中东人物各一组。

“万变为宗”取意为万变不离其宗，包括陶瓷、家具、缂丝、服装、织锦等作品。10年前，陈家泠在上海市中心创立了艺术家陶瓷工作室“泠窑”，并获得了上海市“非物质文化遗产”的称号。

国家博物馆馆长吕章申评价，陈家泠先生是当代少有的能够在艺术领域玩较多花样的艺术家之一。在“变”和“化”之间，他的灵性得到了极大的发挥，他的才能也得到了充分的施展，而他的“化境”为中国21世纪的艺术所带来的是绮丽和缤纷，使得他的“泠风格”成为当代水墨画艺术中一支特别的力量，也为传统艺术的当代发展提供了一个值得研究的个案。

同时，他还把中国画的笔墨和中国艺术审美的艺匠推广到诸多生活实用器具和生活过程之中，将审美扩展到现实生活领域，笃行“日用即道”的古训，为美的生活、生活的美增添了色彩和情调。

展览由中国国家博物馆主办，展览位于南1至南4展厅，将于9月22日对外开放，至10月12日结束。

编辑：文凌佳