安东尼·凡·戴克《圣杰罗姆》（约1615-1616年）

从11月5日起到明年2月15日，中国国家博物馆与列支敦士登王室收藏共同举办的“鲁本斯、凡·戴克与佛兰德斯画派——列支敦士登王室珍藏展”正式开放，展品数量达到百件。据报道，展览开幕时，国家主席习近平发出贺信祝贺。习近平指出，这是中列文化交流的一件盛事，相信将增进两国人民相互了解和友谊。

本次展出以鲁本斯、凡·戴克两位大家为代表，集中展现巴洛克时期的佛兰德斯画派多位艺术家的作品，呈现其发展脉络。国家博物馆副馆长陈履生介绍，本次展览展出巴洛克代表画家彼得·保罗·鲁本斯的绘画、挂毯等20多件作品，“即便在卢浮宫等世界级的博物馆，可能也很难看到这么完整、这么系统的呈现。”

列支敦士登公国是位于瑞士与奥地利中间的欧洲小国，其王室收藏始于17世纪，是世界最重要的艺术品私人收藏之一。2010年上海世博会的列支敦士登馆是它首次向中国展现自己，此次展览则被国家博物馆副馆长陈履生称作两国交流中的“第二件盛事”。陈履生透露，展览接下来还要在上海举行。

巴洛克精品集中亮相

“列支敦士登王室不仅对艺术品收藏充满兴趣，而且志在分享美，希望让更多的观众看到美。”11月4日，列支敦士登公国菲利普亲王在中国国家博物馆表示。

列支敦士登王室收藏此前曾多次在欧美展出，中国是其继日本和新加坡后在亚洲的第三站。

列支敦士登王室收藏负责人约翰·卡夫特纳介绍，经过5个世纪的历史，王室收藏现有1700多幅绘画，500多件雕塑，另有大量的版画、瓷器、家居、挂毯、武器等。而此次与国博的合作展览，精选了佛兰德斯画派的油画、版画与挂毯等100件，其中包括鲁本斯、凡·戴克、雅各布·约丹斯等大家的代表作品。

展览通过13个单元的设置，系统呈现了巴洛克时期重要的艺术流派佛兰德斯画派发展历程，再现了尼德兰南部地区的人文风貌、历史风俗与城镇景观。卡夫特纳介绍，当他来到国博看到这个专题展时，感到惊艳，“仿佛迎面遇上了历史，这些动态画栩栩如生，静态画岁月静好，肖像画跃然纸上。”

鲁本斯是巴洛克时期的代表画家，法国美术史学家、文艺批评家丹纳曾评价，“佛兰德斯只有一个鲁本斯，正如英国只有一个莎士比亚”。1637年，列支敦士登王室自一幅《圣母升天图》开始了收藏鲁本斯作品的历程，卡夫特纳骄傲地宣称：“其他收藏机构鲜有超过30幅的鲁本斯作品收藏，而这次展出就有20多幅。”

本次展览的海报即为鲁本斯的肖像画《克拉拉·赛琳娜·鲁本斯的肖像》，这是鲁本斯1616年为其五岁的长女创作的，是欧洲艺术史上重要的儿童肖像画，亦是鲁本斯这一时期的上乘之作。而其神话、宗教题材作品《战神马尔斯与瑞亚·西尔维亚》则不仅包括油画，更有草稿与挂毯等形式同期展览。陈履生介绍，原本可能只是在西方艺术史教科书中出现的图画，现在可以真实呈现在中国观众的眼前，令他们大饱眼福。

展出最高质量艺术品

此前国家博物馆也举行过来自美国大都会博物馆、法国卢浮宫的珍品展，但4日陈履生透露，国博之前的展览，因为资金与时间的考虑，引进了日本的布展。此次展览却纯属原创，由国博与列支敦士登王室收藏共同策划。之所以有这样的差别，陈履生坦言，“列方解决了很多经费问题。”

列支敦士登小国寡民但相当富裕，王室拥有许多企业，包括此次展览的赞助方是主要以私人银行与资产管理业务为主的LGT集团。集团首席执行官马克斯王子认为，“艺术是奢侈品，需要营利业务的支持。但是，我们对于艺术品的目标是长期持有。我们不按照价格衡量艺术品，而是按照年份。”

陈履生表示，这次合作之前，他除了对列支敦士登发行邮票外，其余一无所知。而接触之后，他惊讶于“这里竟然有这么多藏品而我们毫不了解”，于是谈判时提出希望以佛兰德斯画派为核心组织展览，并得到了列方的支持。

“在当时而言，挂毯这种形式很重要，而且售价不菲，收藏价格可能是绘画作品的10倍。但考虑到中国观众的接受度，我们最终只留了4幅挂毯，整体还是以画作为主。”陈履生介绍。

按照列支敦士登王室的展览策略，此次到北京展出的作品全部是最高质量的艺术品。此前国博举行佛罗伦萨与文艺复兴特展，但因为意大利的文物保护法，文艺复兴三杰（达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔）的代表作无法来到中国，展出的达·芬奇作品只有一小幅聊胜于无的素描画作。而这样的情况在国内博物馆的合作展览中并不少见。“但在这个展览中，我们希望与其展现丰富，不如展现精彩，展览的质量及专题性上都是前所未有的高度。”陈履生说。

编辑：文凌佳