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与苏立文同为剑桥大学建筑系同窗的知名建筑师王大闳，两人相知相惜。在餐叙时，苏立文开心拿出去年牛津大学出版他的新书中，关于王大闳建筑的篇章。
苏立文教授在8月18日晚间与朱铭夫妇餐叙留影。他拥有的朱铭创作，也一并捐赠牛津大学博物馆。
伦敦时间9月28日，苏立文教授（Michael Sullivan）在伦敦过世了。他在教师节这天离开人间，但却留下了无数的知识财宝，他是当之无愧的为人师表。在8月18日，苏立文对典藏的一段访谈，成为他留在亚洲的最后声音。
今年，苏立文教授在亚洲有好几个进程，新书发表会在上海书展、收藏展在香港，以及，非常临时的，而且几乎在最后一刻才敲定的台北私人进程。从伦敦出门之前，他曾对助理说，这是他最后一次远行，太辛苦了。今年，他97岁。虽然助理仍然认为老师的身体状况颇佳，还有好多事情可以继续忙碌下去。
8月，他忙完上海的新书发表活动，下旬，他私访台北，与建筑师也是剑桥大学同窗的王大闳先生及其家人，还有艺术家朱铭夫妇等人见面餐叙。席间谈及当时与王大闳同窗时发生的种种趣事，那时候，他温和又微微带着笑容的表情，谈起七十年前的回忆，清晰又生动。其实，苏立文教授每一次来亚洲，只要经过台湾，都会想尽办法能够与王先生见上一面，曾经有过一段时日的失去联系，但都因为他努力不懈地找寻各种与王先生的消息，终於又与一生的老友碰上了面。可见得苏立文对于情谊的珍重。
之后，苏立文在与笔者的小小访谈中，问及他的收藏观。他说他的收藏，不是钱的问题，这批收藏能够创建的起来，都是因为与这些艺术家的交游与情谊。其中许多作品是艺术家赠送他的，艺术家与他的来往和收藏关系，创建在彼此珍惜、了解和欣赏。名单从吴冠中、庞薰琹、吴作人、张大千、齐白石、赵无极到朱铭等人，堪堪是族繁不及备载，恰恰可以书写一部二十世纪中国艺术家群像。虽然，苏立文学术研究的领域为中国古代美术再到二十世纪中国艺术，但是，他对于中国当代艺术亦是极为推崇、观察也十分投入，对于今日许多中国艺术家受到市场因素影响创作的现象，他更提出许多警语。
9月下旬，苏立文教授因为跌倒住院，据闻呼吸系统亦受到损伤，加上他在生前即已签署病危不接受侵入性急救的同意书，於9月28日辞世，彷佛映证了他在今年年初，自己将完成人生远行的最后一程，一语成谶。这一天，是教师节，海内外他的许多学生，在还来不及向他说声教师节快乐的那天，凌晨4时许，他已先向世人道别。
典藏投资（以下简称典） 您收藏中国现当代艺术，但是也投注一生的时间研究中国古代艺术，您是否感觉到中国古美术与中国当代艺术的链接，两者之间是比较模糊、不是如此明确而强烈的链接，相较於西方的艺术史，後者的时代性或说线性发展是很明确的？
苏立文（以下简称苏） 的确，相较之下，西方是比中国明确也清楚的，连贯性也是。西方艺术史的连贯性下来是很清楚的，但是中国的问题是传统太过强大，每一个艺术家都要、都得从过去的历史传统之中学习，学习如何复制、模仿古代大师之作。然後一个又一个的世代、世纪传承这个传统与画法。只不过，你也得训练自己去看那些传承之中的变化，以及这些当时的艺术家对于传统的新诠释、新作法。
举一个最为极端的例子是董其昌，他对于传统有非常强烈的感受、想法，他用古代大师的画法作画，但是他仍然保有强烈的个人性格，再将这些古画与传统加以变形、转化。在这个角度之下，他就是把传统给活化了，让传统活在当下。而在今日，当代的艺术家也是在做同样的事情，把旧的传统用自己的语汇、方式、风格、感觉去重新诠释，同样是把传统给注入新生命。而不只是单纯的复制，那就一点意义也没有。
典 作为一个评论者、观赏者，基于中国艺术史的背景与了解，对于我们理解与认识中国当代艺术有何助益呢？
苏 星星画会的成员之一马德升曾说：“我反对传统，因为这就是传统！”所以我们可以说，如果没有传统，那么艺术家似乎就没有东西可以反对了。作为创作者，当代艺术家必须了解历史、传统，否则你没有根本、凭据可以去反叛、对抗与创造。
典 请谈谈您的收藏。
苏 关于我与我太太所做的收藏，我们从未认为自己是收藏家，然後依此去创建起自己的藏品。但是我们认识很多很多的艺术家，他们送给我们作品，之后我们变成了朋友。约从1940年代起（二次大战期间），包含了庞薰琹、吴作人等艺术家，我们就创建了情谊，就收藏了他们的创作，距今也已经是七十年前了！
这其中九成的作品，都是艺术家送给我们的礼物，这些作品不见得是什么代表性的艺术品；而我们也没有徐悲鸿、刘海粟的画作，但是我们有一些知名艺术家的作品，来自朋友送给我们的，或是从继承而来的傅抱石、齐白石的画作，尽管我们并不真的熟识这几位艺术家，但是总的来说，这些收藏其实是奠基在友谊之上而创建起来的。
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【编辑：江兵】
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