台北国际艺术博览会20 岁了！20 年间见证台湾当代艺术发展，不仅是台湾艺术博览会第一把交椅，更是全亚洲历史最悠久的博览会！参展148 间画廊当中有五成以上参展画廊来自国际，78 间海外参展画廊国别包含日本、中国、香港、韩国、菲律宾、印尼、新加坡、法国、德国、希腊、比利时、西班牙、瑞士、英国、美国等共计15 国/地区，一次掌握国际艺坛脉动。各方画廊参展更说明 ART TAIPEI 的重要性，来自纽约、成立于 1996 年的乐曼幕品（Lehmann Maupin）画廊，来自伦敦、由苏富比高阶经理人在 2004 年以个人品牌成立的 Ben Brown Fine Arts，来自马尼拉、菲律宾首席当代画廊 SILVERLENS 皆是首次参展，知名画廊选择 ART TAIPEI做为主要舞台，海内外业界翘楚纷纷聚集台北，即将带给观众视觉震撼的艺术饗宴。
年度精神 After 20, 20 After
艺术是一种耕耘的方式
年度精神“After 20, 20 After 艺术，作为一种耕耘的方式”，将 20 作为一个起点，过往丰富经验所累积的能量，将引领我们持续成长茁壮。在外在环境与内部需求都有高潮迭起的 20 年过程当中，ART TAIPEI 从未间断地思考自身与产业的关係，一方面因应国际情势进行调整与定位，一方面也肩负国内艺术欣赏与教育推广的使命，年復一年的持续耕耘之下，逐渐累积出口碑和重要地位，成为亚洲当代艺术交易的不二平台。
在展区规划方面，去年增设、向台湾第一代西画家致敬的经典艺术展区（Art Classic）广受好评，将成为未来奠定博览会特色的展区之一，除了最大宗的艺术画廊展区（Art Galleries）、强化科技岛定位的新媒体艺术区（New Media）、扶植新进画廊的新锐艺术区（Fresh Art），今年 ART TAIPEI 特别将以推广年轻艺术家为宗旨的新人推荐特区（Young Artist Discovery）扩大规划，历年因参展 ART TAIPEI 进而顺利展开职业生涯的 Made-In-Taiwan 台湾年轻艺术家不计其数，为了显示出 ART TAIPEI 市场方向球的特色，今年更邀请加入来自日本、马来西亚、菲律宾等亚洲地区的年轻艺术家，让 ART TAIPEI 成为艺术新血的交流平台，一举踏上国际的跳板。
聚焦亚洲，最专业的博览会
ART TAIPEI 再拓亚洲版图
“亚洲”不再只是用疆界圈套出来的领土，或是相较于西方的异国风情。丰富的文化多义性及面貌，儼然已成为风靡各界的热潮。“亚洲”兼容并蓄在地及外来文化，融合成一个具有高度主体意识之处，薈萃出一股足以动摇西方的趋势。台北艺博参展的亚洲画廊超过整体数量八成，除了中国、日本、香港、韩国等东北亚地区，还有新加坡、菲律宾、印尼等东南亚国家，扮演著连结东北亚和东南亚的节点角色。
中国参展的重要画廊包含因发起“长征计画”而知名的策展人卢杰所带领的长征空间、展出数位年轻新秀的空白空间，香格纳画廊、当代唐人艺术中心、站台中国当代艺术机构等，都是经营当代华人艺术不能错过的指标性画廊。日本和韩国则有历史悠久、产业贡献卓越的画廊如日动画廊、Shugo Arts、学古斋（Hakgojae）、现代画廊（Gallery Hyundai）参展，展出来自日韩、享誉国际的艺术家藤田嗣治、吉川隆、李世焕、金昌烈等人。而令人感到新鲜又期待的东南亚地区精彩度也不遑多让，菲律宾有首席当代画廊 SILVERLENS，展出艺术家 Ryan Villamael 用剪纸展现出充满细节的图腾，创作表现出充满东南亚热情又细腻的风格；同样来自马尼拉的Drawing Room 则将举办年轻艺术家 Juan Miguel Aquilian 的个展，使用动物毛髮和皮革做出类似皇冠的雕塑，新颖的手法又带有一丝幽默；而新加坡的 Art Plural Gallery，则是从不同角度重新观看华人当代的发展，展出旅居海外的中国艺术家；融合东方与西方文化但又不失南岛风格的东南亚画廊，丰富了参展内容的多样性，更完整了 ART TAIPEI 的亚洲版图。
多位双年展艺术家参展 活动规划深入浅出
艺术性与市场兼容并蓄 全方位的艺术平台
双年展是当代艺术最主要的生产线，同时也是艺术家踏入国际的指标，今年台北国际艺术博览会有多位曾参加过重要双年展、在学术性和艺术表现都获得肯定的艺术家，艺术门（Pearl Lam）将展出 1990 年代表威尼斯双年展美国馆参展的艺术家珍妮˙霍尔泽(Jenny Holzer)，将诗词投射或使用在所有媒介上，当文字从资讯转变成视觉艺术，对观众的提问引发深层思考。诚品画廊将带来 2003 年获得威尼斯金狮奖殊荣的中英混血艺术家谢素梅，带来＜源起＞系列作品，雕塑口中流出的墨汁，回朔文字产生前源初的状态，表现人类语言演化的过程是先有想法才有语言。曾获泰纳奖提名的苏格兰艺术家 Jim Lambie 也将有大规模装置作品展出、特展规划更筹备了森山大道和荒木经惟的联展，因为性爱题材和情色话题世界知名的摄影师荒木经惟，甚至曾和冰岛知名女歌手碧玉合作，在台北难得有大量作品展出，相当令人期待。
不仅有学术高度，更兼具艺术欣赏的广度！从创作者、学者、收藏家等不同观点来理解当代艺术，提供多面向的詮释，是今年艺术讲座最迷人之处。在艺术家讲座部分请到日本知名摄影师森山大道，在熟悉的街道穿梭捕捉瞬间，在暗房中用手感冲洗出一张张以记忆和当下时空交错的黑白颗粒，延展成他个人的生命经验，在黑白照片作品中具有独特的风格。艺术家作为民族誌研究者讲座则请到中国策展人欧寧、台湾艺术家姚瑞中、香港《主场新闻》编辑杨天帅一起针对生命经验的观察如何对应到社会环境的反思，策展人、艺术家、杂誌编辑三种不同角色，却不约而同地採取了彷彿民族誌学者般大量现场考察、社会关注和历史研究的创作方法，讲座当中将透过彼此的经验分享，让我们从不同的角度看到各种社会问题，探索艺术创造力的另类模式。同场还有艺术电影播放、亚洲双年展座谈等多元的议题，深入浅出的规划，让专业人士到一般艺术爱好者都能享受创作的乐趣。
面对国际间艺术活动的蓬勃与多样，台北国际艺术博览会选择做出更明确的定位，直接点出不同于其他亚洲博览会由西方资金或知识主导的状况，而是由在地力量的结合、聚集最了解亚太艺术生态的画廊，结合展览期间的学术论坛、艺术讲座、现场艺术表演、艺术公益、和名人导览等活动，兼具深度与广度，站稳当代艺术在亚洲的专业交流平台。20 週年的累积，将成为往后持续发展最佳的利基点，站在面向无限未来的道路上，20 週年同时也是一个让自己準备好的起点。在艺术无垠无界的宽广世界当中，向前迈进需要的不仅是努力和持续力，更需要明确方向和縝密的思考，台北艺博在持续进化的过程当中，透过越来越精準的定位、强化独特专业领域、提供前瞻性的思考，面对未来的挑战，写下属于自己的精采篇章！
编辑：文凌佳
