陆俨少（1909-1993） 江南山色
纸本册页（10开） 1962年作
34×45cm×10

展览：“狮城珍藏——20世纪中国绘画展”，新加坡美术馆，2003年2月13日至4月27日。

出版：

1.《狮城珍藏——20世纪中国绘画展》P100-105，新加坡美术馆，2003年。

2.《虚怀斋藏陆俨少书画集》P134-143，上海人民美术出版社，2003年。

3.《陆俨少全集》(第二卷)，P68、71、74、75、76、77、79、83(八开)，浙江人民美术出版社，2008年。

备注：

1.谢稚柳、陈佩秋题册首。

2.陆亨题签条.

陆俨少先生是中国近现代画坛不可多得的山水画大师之一。其深厚的传统功力，博学的文化素养，非凡的艺术创造力，开创了当代山水画独树一帜的艺术风格，是现代山水画艺术的又一座高峰。此次匡时秋拍的澄道——中国书画夜场中将亮相陆俨少的《江南山色》册页，十分值得期待。此《江南山色册》作于一九六二年，封面为其子陆亨题签。扉页为谢稚柳与陈佩秋所题。其余为十桢精彩的山水画作，每一页都是一副完整独立的作品，或高山仰止，或屋舍俨然，或渔船毕集，或山中精舍，无一不让人惊叹，给人一种清新隽永、古拙奇峭之感。其山水画具有超凡脱俗的审美情趣，浩然之气回荡其间，散发着行云流水般的气质，近视远观均有一番别具一格且引人入胜的景象，尤其是其独创的风貌，氤氲的笔墨，灵动的意韵，均散发着浓厚的文人气息。

《天目山麓对景写生图》

其中《天目山麓对景写生图》一幅，画面充实而饱满，设色优雅别致，远山靠墨色变化来凸显层次，少见枯笔，水墨淋漓的渗化中缀以相应的点苔，以淡色花青加以渲染，中景是一条分叉的小路，路边几株大树的墨色极为浓重，路上似有六名挑山工，用淡墨勾成，并不显得突出，陆俨少论用墨，主张“用笔既好，用墨自来。”他认为所称“墨分五色”，用笔不好绝无五色之妙。关键还在用笔上，墨由笔生，笔不偏枯，墨自丰腴。近景是硕大的芭蕉和两间瓦房，这种类似的构图在陆俨少的画作中时常出现。

天目山写生

另有一幅天目山写生，画分两段，浓重的远山和浓郁的树林，中间以云海相隔，树林下掩藏着几间低矮的瓦房，衬托出高山的气魄和宏伟。面对实景，陆俨少大都采用默记的方法，但有时也“用铅笔勾稿”，以帮助记录。而出于面对写生的情绪感染，他会更着意于笔墨的铺陈性，注重去连续成片地运笔，又因多用了些浓重郁密的湿墨，其下笔速度往往会略微加快，笔端很自然地流露出率性的笔触，虽然其中略有粗头乱服的荒率，倒也不禁自然流露出几分天真。设色方面，陆俨少强调单纯，要偏重一个调子，不要红一块，绿一块，没有一个主调。所以我们看到其作品并无绚烂的色彩，却十分讲究，耐人寻味。

编辑：陈荷梅