开幕式现场

2013年11月30日下午，《学院——中央美术学院青年教师十人展》于今日美术馆3号馆开幕，此次展览由中央美术学院副院长、艺术家谭平担任学术主持，既是2011年《学院——中央美术学院青年教师八人展》的延续，更带来于凡、石煜、白晓刚、孙逊、刘商英、陆亮、李荣林、武将、袁元、康剑飞等十位艺术家的全新创作，呈现这些70一代的“学院”青年教师们最新的思考与艺术表达。

开幕式现场谭平致辞

从“八人展”到“十人展”，在这短暂的两年之中，这些青年教师的作品有了很大的创新与突破——他们不断打破已有的习惯，在创作中反复试验，逐渐形成新的表现语言；同样，这也是漫长的两年，十位艺术家在创作中所遇见的种种问题与困惑，所有豁然明朗的顿悟都在作品里留下深深的印记，他们逐渐从“学院”的象牙塔里跳脱出来，从自己的内心世界转向面对更加广阔的空间。

活动现场艺术家康剑飞（右）与好友交流

这十位任教于美院造型学院的青年教师，在不同专业背景支撑下的表达与思考各自独立又相互碰撞，从“架上”到“空间”，从“绘画”到“观念”，从“自我表达”到“社会意义”，再从“群体”回到“个人”，今天的“学院”艺术家们不再拘泥于风格、技法、题材或者专业的囿限，走向一个更加宽广与自由的领域。正如学术主持谭平教授所言，“青年教师不仅是艺术教育的承传者，还要将‘学院’的名字回归至创造力的继承，将‘学院’的内涵在他们多样化的艺术探索间变得更加丰满与多元，从而成为影响今天中国当代艺术的重要力量。”

活动现场

在展览现场，央美青年教师康剑飞就为我们介绍了他的作品，作品有两部分组成，一部分是版画，有一个小影像介绍整个版画制作的过程，这一部分的作品具有明确的意义和指向，观众在看了之后可以很清楚的知道艺术家想要表达的东西，另外一部分是一个装置，由中华烟盒和作品方案两部分组成，与版画作品形成一种对话，版画是艺术家预设的，很清楚的在表达一个概念，艺术家传达给观众的一个信息，但装置作品并不是这样，甚至能不能称作艺术，他自己都不能确定，是一个开放性的作品，每个人可以有不同的理解，这一点很有意思，是这次展览他想要去探讨和表现的。从康剑飞的作品我们也可以看出今天的“学院”艺术家们不再拘泥于风格、技法、题材或者专业的囿限，走向一个更加宽广与自由的领域。而“学院”在这些多样化的探索间，已然形成一个更加多元的格局，“学院”的内涵也变得更加丰满与多元。

编辑：陈耀杰