独立艺术家棉花Mianhua作品亮相纽约时代广场
爱是人类永恒的追求，亦是没有国界的艺术。这是独立艺术家棉花一直坚守的创作核心理念。棉花近年来以视觉艺术家的身份活跃在国际艺术界，作品在欧美和亚洲的美术馆、艺术博览会和艺术基金会亮相并被收藏。
第54届威尼斯国际艺术双年展中国馆策展人、美学博士，北京大学艺术学院教授彭锋如此评价：“棉花的画里时常能看到由植物枝叶和动物翎毛自由缠绕形成的画面，充满绚丽的色彩和神秘的空间。有时候画面的形象更加抽象，被认为是对浩瀚宇宙和旺盛生命力的象征。这种画面处理，很容易让我们想起生态主义（ecologism），尤其是生态女性主义（ecofeminism）。女性生态主义者喜欢把女性比作自然，突出她神秘的内在性和关联性。在棉花的作品中，经常出现一些类似漩涡的形象，这种形象可以被读作内在性的象征；那些自由缠绕和交织的线条，则是关联性的表达。从生态女性主义者的角度来看，女性和自然都是理性分析无法穿透的。她们有自身的节奏和秩序，如同生命的成长一样不受理性的控制。通过棉花的绘画，我们可以感受到生命成长的力量和神秘，甚至是激情和狂喜。这种审美上的狂喜与宗教上的狂热类似，从这种意义上来说，棉花的绘画可以被视为一种生命崇拜的宗教。贝尔（Clive Bell）在阐述艺术是有意味的形式的主张时，就有一个形而上学的假定，那就是艺术与宗教一样，都是对世俗世界的超越，对终极实在的追求。棉花给我们揭示了与生命有关的终极实在，这是一个纯净的超越的世界，不是尘世的任何部分。对它的静观，可以让我们产生超凡脱俗的喜悦。”
法国希罗艺术基金会主席罗兰•伊桑洛如此评价：“棉花的作品似乎隐藏着一种魔法，让你无法克制想要进一步抵达和进入的渴望。我们从棉花堆叠颜料和运用曲线的创作手法里寻获了很多西方艺术史上的痕迹，但她是独特的，因为她在作品中插入了一种只属于她自己的嗅觉与视觉的记忆，然后，她将一切融入自己的魔法世界里，那里并存着和谐、流畅和柔和的爱。如果能够领会棉花充满创意的创作的意义，我们便不可能不与现实世界产生游移。凝视她的绘画，就仿佛深吸一口氧气，没有任何污染，一切都是安详纯净的气息。”
2013年12月12日-24日，棉花个人作品展《踏歌》将于在北京今日美术馆举行，届时将展出棉花的30多幅新作及一个大型装置作品。
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【编辑：张长收】
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