黄锐 西直Ⅰ/Ⅱ(两幅) 油彩 画布 130×97cm 1989年

出版：《黄锐、蔡国强联展》，大阪府立现代美术中心，1990年。

展览：“大阪府立现代美术中心”，大阪府立现代美术中心，1990年。

黄锐被认为是中国当代艺术圈的思想者和公共活动家。 1979年中国实行改革开放后不久，黄锐在北京发起了“星星画展”进而为文革后中国当代艺术运动奠定了基础。黄锐作为1979年“星星美展”的发起者之一，于1980年又举办了第二届星星美展。1983年黄锐、马德升、王克平在北京自新路小学举办的三人联展。1984年黄锐移居日本，1989年在日本举办了“星星十年”纪念美展。“星星美展”可以看作是中国当代艺术的发端，是中国当代艺术家独立性的象征。2002年黄锐介绍日本的“东京画廊”在北京大山子798厂开办“北京东京艺术工程”，成为大山子艺术区形成的先声。

黄锐早期的艺术以绘画为主，受到野兽派和德国表现主义的极大影响。黄锐将这些艺术特点归结为“贵族化的色彩”，“夸张、自由化”以及具有“改变能力”。特别是德国艺术家弗朗兹马克（Franz Marc）的绘画作品对这一时期的黄锐产生了直接的影响。

黄锐的作品《西直》（作于1989年），“西直”意为北京西直门城。这一特殊时期，黄锐创作了一系列以北京城区命名的抽象作品。黄锐80年代的绘画作品，在今天具有社会学和艺术学的双重文本价值，也是我们思考当下中国社会文化问题的起点。

黄锐的艺术实践在1980年代还是以传统的方式表达，到了1990年代他的作品就进入了实验期，涉足于装置、行为艺术、摄影、版画等广泛领域，之后渐渐完成了个人艺术的巨大转变。1980-90年代黄锐旅居日本，这样一种跨文化的艺术经历使黄锐的艺术视野发生了重大的转变，如行为艺术、行为装置和行为摄影是黄锐推崇和喜爱的艺术方式，这在当时在国内还是比较少见的。2003年他以行为艺术与其它艺术方式进行互动交流，将行为艺术重新放置在中国国内的实验艺术视野中。黄锐广泛的运用当代艺术的各种手段，这种选择性的态度，无疑是中国文化的一个重要特征，以文化性为切入点。黄锐这么多年来还有一点始终没有变的是，作为“星星”人的独立精神还是继续秉承着，并且运用反政治的态度来争取自身的话语权。

编辑：陈荷梅