“我报告说，在一个美丽的早晨，我也不知道具体是什么时间，那种想要散步的欲望席卷了我，我拿起我的帽子，走出我的写作间，又或者可以叫它幻觉室，跑下楼梯，冲到了街上。”

这是罗伯特·瓦尔泽（Robert Walser）的中篇小说《The Walk》的开头，连同接下去的两页都出现在了Henrik Olesen的展览起始。Robert Walser笔下的男人通过行走找到了方向，立刻认识了一位长相西班牙裔的小姐，接下来是Mehli教授，他的面貌包括拐杖、鼻子、眼睛和帽子。这些元素对于一位教授来说都很有意义，每样东西都有自己的小故事，它们都可以被进一步的思考，直到他又看见了什么新的东西。

Henrik Olesen的展览也让观众们经历了一次散步。在走廊，你可以最后扫一眼镜子。一切都还是原样。然后经过一个转角，再转一条路，再绕一圈，你就能立刻遇见几个熟悉的面孔了，那些脸有些也许能联系到一些名字，你也许知道他的一两件事。现在人们可以跟自己讲这些人的故事了。然而，在人们彻底地沉浸在自己的想法中之前，事情发生了——就在这个散步的过程中——在路上。另一张图片，一个细节图片令你想起了些别的什么，它也许跟之前的图片有点关系，也许是它的继续。人们可以在思索中沉醉——毕竟，其中的一些脸的主人已经死亡或者在坐牢——但这并不是Henrik Olesen的目的，他的建议，只是在思考方面，是让这些图像通过一场在人们脑海中的散步得到解放。

这些照片随着散步的持续的发展着。Henrik Olesen设定了方向，就像是写作，让故事线索向右边转弯。他将这些照片拆解成碎片和片段，再重新聚集起来。“Hysterical Men I” 和“II”，都是来自现有的照片，都是现实的一部分，但Henrik Olesen不想让那些照片以原有的秩序存在——它们通常情况下被安排和呈现的方式，而重新发现细节，让它们彻底打乱，手在这里，脚在那里。他说：“这是唯一合乎逻辑的。”

编辑：文凌佳