艺术家傅益瑶

“水墨青瓷——傅益瑶绘瓷、夏侯文青瓷艺术联展”将于1月16日至21日，在南京东路422号朵云轩4楼朵云艺术馆举行。著名旅日水墨画家、国画大师傅抱石之女、中国艺术研究院研究员傅益瑶；中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产龙泉青瓷代表性传承人夏侯文，两位名家将携手朵云轩共展出瓷器120件，夏侯文及其两位儿子展出70件，傅益瑶展出50件。

女画家傅益瑶近年来致力于瓷器绘画装饰，是一位受人关注的创造型的艺术家。其父傅抱石先生幼时曾在瓷器店学徒，耳濡目染瓷器上的各种图画、绘制工艺，傅益瑶绘瓷内在的文化动机，无疑包括着对父亲的缅怀和敬仰，可算是一种艺术上的宿命承继。

夏侯文终身致力于青瓷的设计与创作，作品线条简练，优雅大气，造型巧妙，既有传统精神又有现代审美气息，隽永精巧，广为陶瓷爱好者及收藏家青睐、珍藏。

傅益瑶在泥土和火的艺术结晶中，融进了自己的智慧，其绘瓷艺术有两大内容。一是青花瓷创作，用青花钴料作画，器型多样，有菱花边盘、梅瓶、双耳扁瓶、灯笼瓶、笔海等，她的作品线条灵动、题材广泛，涉及山水、人物、花鸟，散锋皴擦，点染勾勒，具有笔墨淋漓、满器云烟的磅礴气势；又有纤毫入目、须发毕现的细腻生动，如笔筒《阿房宫》、天球瓶《戏水》、六方镶器大瓶《放旷山水情》等，具有高雅、精致的艺术特征，又有着极强的视觉冲击力。二是青瓷绘画创作，以茶色颜料作画，一改青花瓷用笔，以没骨法描绘人物故事，在叙事场景中突出不同人物的动感而不是细腻勾勒具像细节，从而在梅子青或粉青的底色上，显现出恢宏的构图气象和整体场面的生动性，不论《梅子青小杯》上的各种人物，还是扁肚瓶上的《丽人行》、《竹林七贤》等，创造出带有强烈个性特征的艺术气象。

尤为让人称道的是，她在夏侯文先生事先刻下图案的坯件上所绘山水、人物，和谐绽放在粉青或梅子青的典雅的器皿上，折射出非同寻常的艺术光芒，光大了釉下彩和刻花结合的青瓷装饰艺术，《刻花金钟》就是俩人合作的佳作之一，色泽雅淡，晶莹折光，令人吟赏不尽。

编辑：周瑾