卢齐欧·封塔纳（Lucio Fontana 1899-1968）被誉为20世纪最伟大的幻想家之一，从伊夫·克莱因（Yves Klein）到现在，他的作品深深影响了几代艺术家。这是自1987年以来在法国第一次展出他的200多件雕塑、绘画、陶瓷和装置艺术作品，为我们展现了这位艺术家独辟蹊径的艺术之路和不拘一格的创作风格。从抽象主义到具象表达，从形而上的追求到艺术化身的描绘，从乌托邦到媚俗，从科技的魅力到非晶材料的运用，封塔纳作为空间主义的创始人，在长达半个世纪的时间里是一位前卫而多产的艺术大师。

《卢齐欧·封塔纳回顾展》（Lucio Fontana Retrospective）跨越式地展示了从20年代到1968年封塔纳去世之间的杰出的代表作，展品风格各异涵盖广阔，包含了抽象雕塑、素描、彩绘陶瓷、空间主义作品、穿孔画布、非具形艺术作品、装置艺术、塔格里剪切艺术、自然、Fine di Dio、Olii、Venezie、Metalli、Teatrini等等，整个展览风格既有清爽简洁的概念化风范，又融入了巴洛克式的缤纷颜色和丰富材质。

封塔纳于1899年出生于阿根廷罗萨里奥（Rosario, Argentina），父亲是名在意大利出生的专业雕塑家。他在米兰度过了他的大部分时间。作为30年代意大利第一批抽象艺术家之一，封塔纳尝试了所有形态的雕塑创作（陶土、陶瓷和马赛克），并与建筑师们进行了广泛的艺术合作。第二次世界大战期间，他远渡重洋来到阿根廷寻求庇护，再次回到米兰时已经是1947年，随后他成为了空间主义运动的领军人物。在他的艺术宣言中他详尽地定义空间主义这种新兴的艺术风格，光和真实空间（与虚拟空间相对）是这种艺术中的两个基本元素，而这个运动意图推行一种新的艺术表达，它影射了当时的“太空时代”，但又积极地与周遭的现实空间相联系。艺术家把他的这种精神诉求通过他的陶瓷雕塑、穿孔画布和装置艺术具体形象化。1949年，他创作了他的第一批作品Concetti Spaziali（空间概念），这是一个穿孔的画布系列，他使用不同的材料把它们穿连起来，并赋予它们鲜艳的色彩。封塔纳参加了1958年威尼斯双年展，随后他构思出了名为塔格里系列（Tagli series）帆布切割作品，此作品成为60年代的艺术家们的重要参考。他的画布剪切作品是现代艺术的标志性作品，而他30年代的雕塑和陶瓷作品却鲜有人知，这是这两组作品在法国的第一次交锋。

此次展览是巴黎现代艺术博物馆（The Musée d’Art moderne de la Ville de Paris）与卢齐欧·封塔纳基金会（Lucio Fontana Foundation）合作呈现的。

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编辑：朱明逸