在山东农村，孙文刚以《金色勋章》为题，用写生的方式记录了一些曾经参加抗日的老八路如今的精神状态。图为该组作品的第三幅。

面对近年来各类影像技术的不断革新和当代艺术的崛起，多位参展的油画家和到场的美术评论家表示：写实主义绘画与这些元素并不形成冲突，也不会因为这些元素的出现而衰落。

影像技术不断革新，传统的写实主义油画是否会失去以往的光辉？

中国油画院是中国写实主义绘画的重镇之一。在这次年度展中，除了包含各种类型的人物、风景写生作品外，也有作品通过重绘照片的方式进行新形式的写实探索。通览全部展品，能够让观众对当前中国写实主义油画的现状有所了解。

写实主义本不是对具象的完全照搬，而是通过具象的描绘，向观众传达一种心境；而在中国，写实主义也不是照搬西方油画技巧，而是在长期的本土整合之后形成了自己的特色。

21空间美术馆学术总监、展览学术主持杨小彦认为，油画传入中国已经有一百多年的历史，而油画在这一历史时期中始终扮演着不可或缺的角色。尤其建国后，油画在反映时代、建设方面和人民日常生活方面一直是一种重要的美术表现手段。

“这固然和油画这一画种的材料与性质有关，更和几代中国油画家的努力开拓密切相关。而在这当中，中国始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是写实主义。这一主义从徐悲鸿开始，今天已经蔚然成风，成为中国油画主要的表现力量。从某种意义上看，纵观近百年中国美术的发展，西方艺术进入中国，与中国本土艺术融合，从而催生了新艺术的诞生。在这当中起关键作用的恰恰是以油画为代表的写实主义”。

写实不仅是依样画，而是做出表现性的表达

暖冬的周末正是欣赏艺术品的好时机。在展览开幕的当天下午，除了应邀前来的嘉宾，也有不少闻讯而来的当地居民。

“我觉得比摄影的东西好看，”在杨飞云的作品《父子》前面，一位中年女性观众对记者说，“凑近一点能看清上面的油彩，很有质感。看了这对父子的眼神，我特别想知道他们正在想什么，我总感觉这眼神是似曾相识的。”

本次展览展出了大量人物肖像画，许多人物肖像都让人感觉似曾相识。或许似曾相识的并不是人物的外貌，而是人物的神态和动作，以及这些神态和动作后面的情感和心境。21空间美术馆策划部总监胡斌表示：“杨飞云的作品是新古典主义的代表。我的体会是他受到西方写实主义的影响，但是把中国韵味和气质融入了这些绘画。”

这种对于中国气质的把握不仅来自于技巧，也来自于题材的选择。杨飞云的一贯风格是关注现实、关注底层百姓。他作品中的许多原型来自陕北高原、山西等地区，另一些原型则来自亲友。从农民、工人、学生到家人，所有这些角色构成了画中那些平常人的生活图景。

除了杨飞云之外，每一位参展的肖像画家都以具象体现着“非具象”的心境：女画家芃芃笔下的肖像拥有女性特有的细腻、朴素和雅致；孙文刚走访山东农村中曾经参加抗日战争的老八路，用油彩捕捉老人们如今的精神状态；朱春林则在他所有的肖像画中加入一种难以言说的安宁与祥和。

正如中国油画院副院长石磊所言：“油画的语言不是越细越好，写实也不仅是依照一个模样把对方画得丝毫不差，而是做出一个表现性的表达。这就像中国的书法精神：同样的内容在每个书法家笔下都能表现出不同的情感。”

写实主义画家同时从西方传统和本土特色中汲取营养

除了人物肖像外，风景绘画是写实主义中另外一个常见的主题。在中国传统绘画中，重视写意的山水画占有非常重要的地位。当以具象为基础的西方写实主义油画技巧传入中国，两者必然发生碰撞和融合。多位参展画家都表示，即使是在西方绘画中，对具象的描绘也仅仅是一种手段，并非目的；而在中国的艺术语境中，写实主义画家则同时从西方传统和本土特色中汲取风景抒情的营养。

张冬峰的绘画可能会让南方的观众更感亲切。坚实的写实主义技巧让他对光和色彩的把握与众不同。美术评论家苏旅认为张冬峰的光是一种在大气和水雾中游离不定的光，表现出南方人特有的温润、细腻、平和的观察力和心境。胡斌则评论道：“张冬峰描绘的主要是南方的山水，特别是南方烟雨迷蒙的效果。这些画有中国山水的气质，又不是常见的国画表达方式，和传统山水画是有区别的。”

张冬峰并不是唯一一个对光线表达特别关注的画家。由于油画特有的材质和技巧，写实主义油画对光总是有着特殊的敏感。曾经在西藏生活过的韩洪伟在写生的时候，总是对特定的光线感兴趣：“我觉得不管是写实还是抽象，好的油画语言在局部看来应该更具有油画特性，拥有局部抽象的美感。我个人更追求强光线、强明暗，更愿意在画面上表达这样的视觉效果。我很难在正常光线下作画。”

张冬峰擅长南方山水的抒情，而像韩洪伟、龙力游这样一些画家，则把眼界拓展到青藏高原和蒙古草原，描绘中国的风土人情。谈到龙力游的绘画，石磊评价说：“虽然龙力游画的是内蒙空旷的天空下蒙古人的生活状态，但是有别于一般怀思抒情的绘画，有现实主义立场的描绘，而不是过分而浪费的抒情。”

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2013年秋拍写实油画艺术家排行TOP10

据雅昌艺术网消息，写实油画因为在拍卖市场有着广大而坚实的受众，在2013年度依然是最为稳健的种类。在中国当代艺术经历成交低迷时期，写实油画作为市场的硬通货，成为收藏家青睐的作品。

“2013年秋拍写实油画艺术家拍卖排行榜TOP10”选取了雅昌市场监测中心油画指数样本公司数据(时间截止到2013年12月31日)，并做了初步的统计和分析，选取写实油画艺术家2013年春拍成交最高的作品入榜，对艺术家进行排名。进入榜单的艺术家包括靳尚谊、陈逸飞、王沂东、唐小禾及程犁、杨飞云、詹建军、刘溢、李贵君、艾轩、陈丹青。

2013年秋季拍卖榜单的一个明显特点就在于老一代油画家的作品上拍越来越多，并且成交价格为榜首。其中靳尚谊作为新中国美术后期油画家的代表，一直是拍场中的热门艺术家，2013年秋，中国嘉德推出靳尚谊的一幅《塔吉克新娘》以8510万元的新纪录撼动了秋拍的高价市场，同时呈现出学术地位及美术史价值对艺术家的市场发展具有至关重要性。

据雅昌艺术网数据不完全统计，仅2013年秋拍中，写实画派作品中就有4件破千万元大关的作品，这进一步说明了写实画派在市场中的坚挺。

在经历了市场的大浪淘沙之后，写实画派艺术家早已经拥有了重量级的藏家群体。而在拍卖前夕的展览中，写实画派作品展也成为大众关注的焦点。2013年11月21日在中国美术馆拉开帷幕的“中国写实画派九周年年展”格外引人瞩目。在2013秋拍之际举办这样一场展览无疑对于市场也有一定的提振作用，“写实画派”凭借着一级市场的良好铺垫和稳健的市场表现再次成为2013秋拍各大拍卖行油画主推板块，成绩斐然也是顺理成章。

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